la guia del comic

Max en vivo y en directo

2012-02-21T02:31:00.001+01:00

Habitualmente arrastramos un cierto -deshonroso- retraso en las actualizaciones de nuestro canal de podcast en la plataforma Ivoox. Pero esta ocasión ha merecido que nos espabilemos y la entrevista con Max que tuvimos el honor de ofreceros en directo el pasado viernes en Radio Círculo, ya está disponible para su escucha o descarga.

La inauguración de la exposición Panóptica 1973-2011 es hoy mismo, 21 de febrero de 2012, y el Instituto Cervantes la mantendrá en su sede de la calle Alcalá de Madrid hasta el mes de Mayo.

Y además os ofrecemos algunos otros audios que hemos ido añadiendo, en la columna lateral izquierda, un poco mas abajo... ¡y todavía nos queda algún programa atrasado pendiente! Pronto lo pondremos a vuestro alcance.

Y el goya es para... Alberto Vázquez y Paco Roca

2012-02-20T10:51:00.002+01:00

.
Y para todos los que les han acompañado en este viaje de convertir sus historias -narradas en lenguaje de cómic, de historieta, de tebeo...- en ese otro lenguaje que tanto nos emociona, hermano carnal y mellizo, el lenguaje del cine.

Los responsables de Birdboy, mejor cortometraje de animación

Roca y de la Cruz, guionistas del mejor largometraje de animación

En el útlimo número de la revista El Duende se publicó una entrevista a Ignacio Ferreras, director de la película que ahora acaba de recibir los galardones a mejor guión adaptado y a mejor largometraje de animación.
.

La Panóptica de Max

2012-02-17T13:20:00.002+01:00

No es la primera vez que el ilustrador e historietista Max nos visita. Pero en esta ocasión, la que disfrutaremos esta tarde en el 100.4 FM de Madrid o en www.radiocirculo.es, podemos decir que será una visita muy especial. Se inaugura la semana que viene Panóptica 1973 - 2011, la exposición que el Muvim produjo y estrenó en Valencia y, ahora, el Instituto Cervantes está paseando por el mundo para alegría y asombro general. Nosotros le hemos puesto el ojo al catálogo y hemos quedado cegados. Habrá que esperar muy poco para recuperar la visión. El próximo martes 21 de Febrero 2012 -permanecerá hasta Mayo- en la sede del Instituto Cervantes en la calle Alcalá, 49, de Madrid.

Podeis saber un poco mas sobre Max, en el Centro Virtual del Cervantes, donde pubicaron esta biografía en 2010, firmada por el responsable del programa y de este espacio.
.

El Carnaval y la Constitución de Cádiz

2012-02-15T10:15:00.001+01:00

Esta noche se presenta en Cádiz la octava entrega de la colección 12 del Doce, reanudando un proyecto que había quedado interrumpido por las mareas políticas y financieras que asolan el golfo de Cádiz,al igual que el resto de la costa cultural ibérica.

Rafael Marín continua escribiendo los guiones de estas historias ambientadas en la época tormentosa en que la Constitución de Cádiz fué promulgada, hace doscientos años. Domingo de Piñata es el octavo título, Fritz -conocido civilmente como Ricardo Olivera, activista fundamental de la cultura de la historieta en la provincia de Cádiz, y también director de la colección- asume el aspecto gráfico. Los protagonistas son, esta vez, una joven de familia acomodada y un gacetillero político sin recursos que planean una fuga durante los carnavales.

Hoy, miércoles 15 de febrero, a las 20:00 h en el Caserón del 3×4, Cádiz. Presentarán la obra la Vicepresidenta de la Diputación de Cádiz Mercedes Colombo, los autores de la obra, Rafael Marín y Fritz, y Vicente Galadí, el editor breve, que ha escrito el prologo de esta entrega.

Noticias desde Lisboa

2012-02-13T10:57:00.000+01:00

Hace tiempo que no tratamos algo de lo que les ocurre a nuestros "vecinísimos" amigos lusos.

Y coincidirá con el día de los enamorados, inminente si. Y aquí tenemos la última de las convocatorias de la editorial MMMNNNGGGR!, vinculados a esa otra editorial Chili com Carne, también vinculada a la Bedeteca de Lisboa. Y con el incombustible activista Marcos Farrajota como nexo común:

O Grupo Empíreo, Sociedade Anónima de Recreio e Prazer, as edições MMMNNNRRRG e a boutique Purple Rose (erotic luxury) têm o prazer de convidar V. Exa. para o lançamento do segundo número da rapsódia erótica AcontorcionistA, intitulado Calendário, o qual se apresenta como um instrumento devidamente preparado para assinalar de maneira condigna, e ao longo de várias décadas, os mais emocionantes compromissos relacionados com os prazeres carnais.
\.../
Esta publicação integra-se na série gótico-erótica AcontorcionistA, projecto de carácter maleável e formato diversificado que conta já com um primeiro volume, Manifesto, igualmente disponível na boutique Purple Rose.
\.../
O evento terá lugar no dia 17 do mês Plutónico (ou 14 de Fevereiro, Dia dos Namorados, no calendário gregoriano) na Pensão do Amor, às 19h, contará com uma pequena exposição de originais e dança de varão com a participação da Sofia Pinkpepper.
\.../
Do presente décimo oitavo volume das edições MMMNNNRRRG foram impressas duzentas cópias, 24 páginas em formato XL (A3 para os amantes do papel). Aceitam-se reservas através do e-mail ccc@chilicomcarne.com / estão cento e setenta e cinco cópias ainda disponíveis...

Autores en Carmona

2012-02-07T11:39:00.000+01:00

Publicamos la nota de prensa de la organización:

Los próximos días 23, 24, 25 Y 26 de febrero tendrá lugar en Carmona (Sevilla) las III Jornadas de Encuentros con Autores “Autores en Viñetas”. El evento, organizado por la Asociación Juvenil "Carmona en Viñetas" –con la subvención del Instituto Andaluz de la Juventud y con la colaboración del Centro 'Olavide en Carmona'; del Instituto Andaluz de la Juventud; del Ayuntamiento de Carmona, contará con autores de cómic de la talla de Azpiri, Carlos Pacheco, Roger y Raule, Rafa Sandoval, Jordi Tarragona, Laura Kjoge, Studio Kawaii, David Rubín, Teresa Valero, Montserrat Martín, Maz, Alberto Belmonte, Francisco Porcel, Mikel Janin, Mateo Guerrero, Sergio Bleda, El Torres, Gabor, Roger Bonet, Kenny Ruiz, Jesús Merino, Oscar Jiménez Vargas, Studio Kosen…

El jueves 23 de febrero será la inauguración oficial del acto en la Biblioteca Pública Municipal de Carmona (C/ Domínguez de la Haza, s/n) a las 17:00 horas. Los encuentros tanto del día 23 como del día 24 tendrán lugar en la Biblioteca Municipal.

Por su parte, los encuentros con autores de los días 25 y 26 tendrán lugar en el el salón de conferencias del Molino de la Romera (C/Sor Ángela de la Cruz nº 8 ) de la localidad carmonense. Se adjunta programa completo de todos los encuentros por autores que tendrán lugar cada día.

También tendrán lugar las siguientes exposiciones:
- Ilustradores Andaluces. cómic y animación Libro del que existen dos tomos y que recogen trabajos de autores andaluces como Jesús Merino, Francisco Porcel, Alberto Belmonte, Miguel Serrano, Carlos Pacheco, Oscar Jiménez, Maz y Gabriel Hernández Walta. Desde el 24 de febrero hasta el 15 de marzo. En la sala de exposiciones de los bajos del ayuntamiento.
- V Exposición Carmona en Viñetas. Exposición de trabajos de socios/as de la Asociación Juvenil Carmona en Viñetas. En esta ocasión se muestran cómic inspirados en páginas de obras literarias. Desde el 18 de diciembre del 2011 al 26 de febrero del 2012, en la Biblioteca municipal de Carmona.
- Nowevolution, Laura Kjoge y Studio Kawaii. Ejemplos de autoras manga. Desde el 23 de febrero al 15 de marzo en la casa palacio de los Briones Centro de la Universidad Pablo Olavide en Carmona.
- Taller de Pintura del área de cultura del Ayuntamiento de Carmona, Los alumnos del Taller de pintura interpretan pictóricamente comics de autores participantes en las Jornadas de Encuentros con Autores. del 23 al 26 de febrero, salón de conferencias del Molino de la Romera (C/Sor Ángela de la Cruz nº 8 ).

Para más información se pueden consultar la siguiente página webs: www.carmonaenviñetas.com

Plagios y Tebeos en Angulema

2012-02-06T20:11:00.003+01:00

Durante la semana pasada se ha desarrollado una polémica en este espacio, que ha provocado cierta expectación. Todo se ha desarrollado, en este blog, un par de artículos más abajo.

Publicamos dicho artículo, en el que mostrábamos unas imágenes que podrían sugerir que el diseño expositivo de Tebeos en Angulema, la exposición que Álvaro Pons y Paco Cerrejón han dirigido y coordinado, respectivamente, fuera un plagio del proyecto MicroTBOteca, impulsado por el diseñador Juan Santos y quien esto escribe, Christian Osuna.

Como digo, la polémica causa una cierta sorpresa y limitada alarma en las redes sociales interesadas en la cultura de los tebeos. También algunos profesionales se ponen en contacto con nosotros para mostrar su preocupación y apoyo. Y a continuación se desarrollan una serie de comentarios en este mismo espacio en el que las diferentes partes, Intervento2, Paco Cerrejón, Juan Santos, yo mismo y algunos más, exponemos nuestros argumentos.

Por su parte, Álvaro Pons se había puesto en contacto por teléfono de manera prácticamente inmediata a la publicación del artículo. Álvaro mostró el mismo asombro y preocupación que el resto. Y, asumiendo la total responsabilidad sobre la exposición, se comprometió a llegar al fondo de la cuestión, investigaría y, por supuesto, llevaría la cuestión ante el Ministerio, último responsable de todo el proyecto.

Álvaro Pons

Por nuestra parte, Juan Santos y yo, convinimos que una vez habían quedado expuestas las posturas, nuestras dudas y las excusas y explicaciones tanto de Paco Cerrejón como de Intervento2, la empresa responsable del diseño de la exposición, esperaríamos a la investigación y conclusiones que ofreciera Álvaro.

Si bien poco nos habían podido tranquilizar estas primeras y confusas explicaciones previas, bastante más insatisfechos nos han dejado las conclusiones de Álvaro. Tanto en su contenido como en su forma.

No hemos tenido que esperar mucho. La investigación no se ha prolongado más que tres o cuatro días. Así que Pons publica una serie de entradas en el mismo hilo de comentarios en el que toda la polémica se ha desarrollado. No se trata de un comunicado público general, ni una nota enviada a blogs o prensa… Nada que ver con un acto de aclaración pública y notoria.

Y ese mismo día, Álvaro publica su decisión de abandonar toda actividad profesional relacionada con el medio. Cierra su blog. Pasados unos días, no hay llamadas ni conversaciones posteriores. Parece que los comentarios de Alvaro cierran la cuestión y son las conclusiones definitivas a todo este embrollo. Todo muy apresurado a nuestro entender.

Según concluye Álvaro, el y solo el, ha tenido relación con Intervento2. Como el no conocía nuestro proyecto y Cerrejón, que sí conocía o debería conocer la MicroTBOteca, tal y como el mismo ha reconocido, no ha mantenido relación ninguna con la empresa Intervento2, no se ha podido filtrar nuestro diseño y no hay motivos para pensar que exista un plagio. Así que queda claro que Cerrejón nunca había tenido contacto con Intervento2 ni había participado en decisión alguna sobre el diseño.

A estas alturas, ¿le importa a alguien si hay o no hay plagio en el diseño de la tebeoteca de Tebeos en Angulema?

A Juan Santos y a mi, si. Desde luego. Porque cada explicación acerca de la suerte que corrió el proyecto MicroTBOteca una vez lo puse en manos de Paco Cerrejón, no hace sino inquietarnos. La última explicación, Alvaro también lo indica, es que desestimó mi proyecto por cuestiones presupuestarias.

Aceptando la palabra de ambos, parece que Cerrejón ha impulsado este proyecto, pero sin participar ni comunicarse con una parte importante del mismo, como es la empresa que va a instalar y montar el espacio donde todo se va a desarrollar, incluidas las actividades bajo su responsabilidad. Bueno, en una ocasión sí acompañó a Álvaro a una reunión! ¡Qué lástima! Si no se hubiera reunido NUNCA con ellos, si que podríamos afirmar, que no hay posibilidad de que se hubiera filtrado nuestro diseño… Pero ¿de qué estamos hablando? ¿De un asunto de plagio o de una epidemia de gripe?

Paco Cerrejón

No se qué me intranquiliza mas, si la posibilidad de que alguien se haya estado paseando por los despachos con un puñado de proyectos ajenos bajo el brazo –MicroTBOteca incluida-, la sensación de que toda la argumentación de Álvaro está cogida con alfileres con la única intención de zanjar, o que se haya coordinado todo este “gran proyecto” con este espíritu, con esta dejadez, con esta improvisación que se nos muestra ahora.

Álvaro también nos explica que Paco Cerrejón le informa, ahora, que había recibido ese montón de propuestas para el proyecto. Parece que no se atendieron, ni siquiera las compartieron entre ellos. Así que parece que hay un montón de iniciativas provenientes del sector de los tebeos que intentaron formar parte de este proyecto pero ni siquiera llegaron al responsable real y definitivo. La idea de que este fue un proyecto abierto, general y consensuado se difumina.

Por otro lado Paco no podría desestimar el proyecto MicroTBOteca por cuestión presupuestaria. Nunca tuvo valoración alguna. No se la enviamos. No nos la pidió. No solo no hay motivo ni razón para que se desestimara o desatendiera nuestro proyecto, y otros muchos según nos cuentan, sino que se hizo con poca seriedad. A la ligera, se desestimó un proyecto que acabó siendo instalado en la feria. O uno muy parecido, o equivalente. Esto deja patente la incapacidad o falta de voluntad para canalizar o atender propuestas del sector para el proyecto de Angulema -por lo menos la que yo hice- y la poca comunicación que, en este sentido, existió entre ambos.

Álvaro Pons, responsable del proyecto y Paco Cerrejón, en principio impulsor y co-responsable, pero con el devenir de estos acontecimientos, reducido a impulsor y simple coordinador de actividades que no se desarrollaron, demuestran con sus diferentes explicaciones que todo fue un delirio de urgencia, incomunicación y escasez presupuestaria. El relato de Álvaro muestra que todo es de color de rosa y estamos ante el proyecto que aúna a las diferentes instituciones (¿cuales?) del mundo del cómic, es apoyado por casi toda la industria (¿quién no lo apoya?) y resultó un éxito de público y crítica. Incluso augura un éxito sin precedentes para la MicroTBOteca, que considera más bonita y mejor que ninguna, a pesar de conocer el proyecto de refilón. Y también nos regala una explicación bastante completa de cómo se ha desarrollado el proyecto desde sus inicios hasta su montaje en Angulema. Hemos recibido el regalo de conocer lo urgente, apresurado y escaso de dotación económica que fue el encargo. Y todo su desarrollo a partir de un proyecto que aparentaba ser algo más sencillo de lo que ha terminado siendo, cuyas licitaciones se han hecho de forma directa o a través de un concurso publicado y resuelto a toda velocidad y cuya ejecución se ha llevado a cabo con igual prisa y la extraña circunstancia de que las partes no se comunican.

Álvaro resuelve con la publicación apresurada de una sarta de reflexiones y explicaciones, ráfagas de ideas y datos, levemente razonadas con la intención de zanjar el asunto. Deslizando la estupenda idea -se ve que producto de una investigación exhaustiva de tres días o un discreto navegar por webs de diseño y cuatro conversaciones de teléfono- de que todo es fruto del dios de la casualidad en el diseño y la creación. Pons deja claro que el proyecto de Intervento extrae sus ideas de otros proyectos o diseños semejantes, que anteriormente se han publicado a lo largo y ancho de internet. Explica que la parte del proyecto Tebeos que se parece tanto a MicroTBOteca, se decidió y definió en el último momento. Y para diferenciarlos, o llamar a la casualidad, Álvaro se empeña en explicar algunas claves de ambos proyectos que no conoce o no ha entendido. Pongo solo dos ejemplos: En MicroTBOteca, nunca hemos planteado utilizar re-board como material, vamos por otro lado. Porque pareciera que todo se explica porque el uso de cartón troquelado es muy habitual o está de moda. Del proyecto propio también se le escapan cosas como que los taburetes instalados en Angulema no son un diseño de Intervento para ese espacio, es un modelo comercial perfectamente conocido y difundido. Porque pareciera que no hay plagio porque los taburetes de Juan Santos (estos si son originales) y los de Intervento2 no se parecen en nada. No hay demasiada reflexión ni analisis en todo esto. Hay prisa.

No estoy diciendo que Álvaro mienta, yo no lo creo. Solo digo que se está dando demasiada prisa en resolver el asunto. En zanjar la cuestión. A estas alturas ¿es importante si han plagiado o no los diseños de Juan Santos? ¿Es importante el contexto en el que se desarrolla la explicación definitiva? Una farragosa, pero muy leve en su contenido, explicación. Bien guardadita en este blog, en el preciso momento en que el propio Álvaro nos anuncia su abandono de sus actividades profesionales en el sector.

Por cierto que dicho anuncio abre algunas dudas como, ¿quién se va a ocupar de comisariar la exposición en su itinerario por todo el mundo? Ahora que Pons se retira de estas actividades para recuperar su condición de lector de tebeos.

Por el relato del proceso de trabajo narrado por Álvaro, gracias a todo este pequeño embrollo y todas estas incongruencias que van apareciendo, quizá anecdóticas o casuales, quizá no, desde mi perspectiva, y una vez que junto a diferentes adhesiones por parte de profesionales, también he recibido no pocos comentarios acerca de los problemas que han empañado la presencia de España en Angulema, la cosa no ha salido tan bien. Lo siento mucho pero, a diferencia de lo que opinaba hace una semana, Tebeos en Angulema se ha saldado con determinados problemas que están en la cabeza de todos. Siento tener que ser yo, en este contexto, quien diga que no todo ha salido bien. Aunque se insiste machaconamente en que el evento no ha quedado deslucido por unas imágenes pixeladas, la falta de un catálogo en condiciones y unas traducciones al francés que parecen haber dejado claro que los españoles somos incapaces de salir solos al extranjero, estas son, ni mas ni menos, las tres primeras razones que demuestran que NO todo ha salido bien.

Parece que hubiera sido mejor si todo esto se hubiera hecho con un poco mas de calma, con mas tiempo. Quizá tomarse un par de años para un proyecto de esta importancia para el mundo de la historieta en España. Quizá esforzarse realmente en aunar en torno a esta oportunidad a todos los agentes posibles del sector, la mayor cantidad de sensibilidades. Aprovechar la ocasión para mejorar la comunicación entre todos. Poner en pie un proyecto sólido, sin bandazos creativos ni de contenido, sin soluciones de último minuto, abierto, cristalino, público, común.

Concedo a cualquiera la posibilidad de equivocarse, de olvidar o perder las buenas intenciones por el camino. Conozco bien el sistema en el que vivimos y trabajamos y lo complicadas que pueden volverse las cosas. Porque, ahora si lo tengo claro, Álvaro Pons y Paco Cerrejón se han dejado arrastrar por la urgencia y el remolino institucional. O se han tirado de cabeza. Al grito o discreto susurro del “ahora o nunca”, nos han arrastrado a todos -el medio y el presupuesto son de todos- para concluir en esto. E insisten en que todo ha sido un éxito.

Y no son tiempos para el “más vale pájaro en mano…”, no son tiempos para vivir y trabajar a remolque de las instituciones, acomplejados y pidiendo perdón por molestar con nuestras cositas, y no son tiempos para las “verdades mejoradas” heredadas de la política, la administración y los medios, todos empeñados en dibujar una realidad hermosa, cuando interesa, o el discurso del miedo, cuando viene mejor. Pareciera que tuviéramos que ser prudentes y no molestar a la bestia institucional con estas tonterías sectoriales, no fuera a ser que no vuelvan a concedernos la “edad adulta” ministerial y presupuestaria. Si enmascarando la realidad con palabras y reflexiones apresuradas, vacías o que no se ajustan a la realidad, hay quien se puede ir a casa tranquilo con la satisfacción del deber cumplido, mal asunto.

Quizá todavía nos debe el plazo de los ruegos y preguntas.

RECTIFICACIÓN:

Una vez publicado este artículo, recibí una llamada de Álvaro. Me hizo notar un error GRAVE por mi parte. La lectura de este texto da a entender que Álvaro, con sus explicaciones en los comentarios citados ha concluido su investigación. Es un error de percepción mio, ya que Álvaro me hace notar, que estos comentarios son sus opiniones personales y en respuesta a los comentarios suscitados. Pero que estos comentarios, ni mucho menos dan por zanjada la cuestión y, como bien indicaba en esos mismos comentarios, presentará indefectiblemente su informe al Ministerio, incluyendo la cuestión de un posible plagio. A los responsables del Ministerio corresponderá decidir y tomar las medidas oportunas ya sea para cualquier cuestión de plagio o sobre cualquier otra consideración.Como decía es un error grave, puesto que invalida ABSOLUTAMENTE algunas de mis reflexiones acerca de la forma en que Álvaro ha encarado tanto el proyecto al completo, como el asunto mas concreto del presunto plagio.

Idecómic presenta Comicortos

2012-02-03T17:08:00.000+01:00

Esta tarde, de 19 a 20 horas, podeis escuchar otra edición del programa. La Guía del Cómic en Radio Círculo. Presentaremos una nueva iniciativa del Instituto para la Divulgación y el Estudio del Cómic.

Este certamen no puede darse a conocer, en su primera edición, de mejor manera: un corto producido y dirigido por el historietista y cineasta Carlos Vermút.

También tenemos un divertido reportaje sobre la presentación del cómic y la película Lobos de Arga, que esta misma semana tuvo lugar en Fnac Callao de Madrid. Los protagonistas de la velada nos dedicaron unas palabras. Hernán Migoya, Félix Sabaté, Carlos Areces estuvieron allí. También charlamos con el director de la película.

Por último, todo parece indicar que nos veremos obligados a tratar, en el programa de radio, en directo, un asunto que nos toca de forma directa, tal y como habeis podido seguir en este mismo blog. Las sombras y luces de la presencia española en el Festival de BD de Angulema, una vez que Alvaro Pons ha presentado sus conclusiones acerca de la polémica que ha surgido esta semana.

Diseño, gestión cultural y Tebeos

2012-01-30T22:42:00.004+01:00

En 2010 se constituía el Instituto para la Divulgación y el Estudio del Cómic. Uno de los primeros proyectos que se pusieron en marcha se denomina MicroTBOteca y para ello me puse en contacto con Juan Santos, un diseñador de mobiliario e interiorista cuyo trabajo me había llamado la atención en la Feria del Mueble de Valencia. Su trabajo se ajustaba perfectamente a las necesidades de la MicroTBOteca. Juan Santos se involucró al cien por cien, de tal forma que cuando surgió el primer escollo -el programa de apoyo a creadores y gestores culturales del Ayuntamiento donde presentamos la MicroTBOteca se tambaleaba con los primeros recortes culturales- y después de la primera versión del prototipo, en ENERO de 2011 me presentó un segundo diseño con este aspecto:

El proyecto sigue su curso, se ha presentado a diferentes instituciones y ha sido mostrado a un puñado de profesionales del sector de la historieta. A fin de cuentas se trata de un proyecto destinado al alojamiento, prestamo y catalogación de fondos de historieta: una tebeoteca itinerante de bajo coste, para entendernos.

Algunos editores se mostraron dispuestos a ceder fondos, algunos gestores culturales mostraron interés cuando se lo he presentado, algunas instituciones están interesadas... En estos momentos estamos trabajando en la producción del primer prototipo.

Esta mañana Juan Santos, terriblemente disgustado por no decir otra cosa, me ha hecho llegar estas imágenes del Festival de BD de Angulema. He de reconocer que, aunque hemos cubierto el evento en este mismo blog y en los dos últimos programas de radio, durante la celebración del FIBD de Angulema no había visto todavía ninguna imágen de esta exposición que ha comisariado Alvaro Pons, coordinado Paco Cerrejón y diseñado la empresa Intervento para el Ministerio de Cultura, Educación y Deportes en ENERO de 2012. Ahora ya las he visto..

Angulema en Radio Círculo

2012-01-20T16:52:00.002+01:00

En el programa de esta tarde, vamos a dedicar un tiempo a la presencia de la bande dessinée española.

Hemos conseguido hacernos con el dossier del proyecto de la mano digital de su comisario Alvaro Pons y vamos a contar en directo, si los hados radiofónicos y telefónicos lo permiten, con Paco Cerrejón, que participa en la programación como coordinador de las actividades que allí se van a celebrar.

No os lo perdais de 19 a 20 horas en el 100.4 FM (Madrid) o en Radio Círculo.
.

Primera sesión del Club de lectura de Novela Gráfica

2012-01-20T11:15:00.002+01:00

En la tarde, noche del 18 de Enero de 2012 se ha inaugurado El Club de Lectura de Novela Gráfica.

Con la incertidumbre de lo abultado de la asistencia, ya fuera público en general o alguno de los amigos, conocidos o profesionales que habían manifestado interés por la convocatoria, nos reunimos, Borja Crespo, Ricardo Mena y Christian Osuna en Picnic Café (C/ Minas, 1, 28004 Madrid).

Elisa G McCausland: La gente es bastante porosa al diálogo. No te ponen caras si surgen argumentaciones espesas y parecía que a los asistentes, que no están
directamente relacionados con el medio y ninguno había leido la
obra... ¡les ha interesado!"

Ricardo Mena: (...) pero también hemos hablado del valor de la obra como cómic. Ha venido gente que no se había leido el tebeo y se han ido convencidos. Por tanto hemos cumplido uno de los objetivos de este Club de Lectura y, bueno: ha servido como test. Esta obra nos da una idea de por donde debemos tirar en futuras selecciones.

Un poco mas, en la web Idecomic.

Keko firma ejemplares en Madrid

2012-01-19T17:09:00.001+01:00

La presentación oficial de la última obra de Keko será esta tarde en la librería Panta Rhei. No os perdais la oportunidad de conocer a este ya clásico autor y su obra mas ambiciosa: una adaptación del escritor norteamericano Henry James. La presencia de Felipe Hernandez Cava y el editor Paco Camarasa convertirán, sin duda, esta ocasión en algo especial.

¿Chester Brown en Madrid?

2012-01-17T12:39:00.000+01:00

El autor de cómic canadiense Chester Brown no está de visita en nuestro país, pero su última obra, las Memorias en cómic de un putero, disfruta esta semana de una atención especial en Madrid. A la celebración del primer Club de Lectura de Novela Gráfica que organiza Idecómic, nuestro instituto hermano, con la colaboración de las librerías Madrid Cómic, Generación X y el Café Picnic, hay que añadir la exposición de originales que La Cúpula y Fnac España están haciendo girar por diferentes ciudades españolas.

CALENDARIO EXPOSICIÓN
PAGANDO POR ELLO ORIGINALES DE CHESTER BROWN
BARCELONA Fnac Triangle
Del 17 de noviembre de 2011 al 11 de enero de 2012
MADRID Fnac Callao
Del 18 de enero al 28 de febrero de 2012
SEVILLA Fnac Sevilla
Del 16 de marzo al 6 de mayo de 2012
VALENCIA Fnac San Agustín (Fórum)
Del 1 junio al 31 de julio de 2012
SAN SEBASTIÁN Fnac Donostia
Del 5 de septiembre al 20 de octubre de 2012
BILBAO Fnac Bilbao
Del 1 de noviembre al 17 de diciembre de 2012

La entrevista del Fin del Mundo

2012-01-03T04:05:00.003+01:00

En estos últimos dias de la existencia, tal y como la conocemos, antes de que nos alcance el Fin del Mundo, no puede haber mejor forma de despedirse que una entrevista con uno de los profetas gráficos del apocalipsis neoliberal, institucional y oligarca. Miguel Brieva contestó a las preguntas de Javier Mora Bordel en el blog de Sonaste Maneco

¿Cuándo inicias tu colaboración con El Jueves? ¿Supone tu salto a un profesionalismo más estable?

El Jueves es el Ministerio del Humor. Todos echamos la papeleta para las oposiciones, y si los hados están de tu parte entras en plantilla. Lo que más me emocionaba de El Jueves era recibir un jamón por navidad. ¡Qué sensación más bonita de pertenencia a un colectivo, y todo gracias a un jamón! Más tarde, con la entrada de la revista en un grupo editorial multinacional, se acabó ese privilegio para los dibujantes. ¡Porca miseria!

¡Feliz Año, Feliz Corto, Feliz Cuento!

2012-01-02T11:10:00.000+01:00

Borja Crespo y Chema García nos felicitan el año entrante y de paso nos recuerdan que en breve se publicará la segunda parte de su exitoso libro, Corto Cuentos. Para estar al tanto...visitad el blog.

La Guía del Cómic os desea igualmente un provechoso año... pleno de viñetas y globos de texto!!!

Sorpresa en Alta Fidelidad

2011-12-28T23:11:00.004+01:00

Ya informamos de nuestra participación en el último festival del año: Alta Fidelidad. Se celebra el 28, 29 y 30 de Diciembre. Su organización cuenta con nosotros, a través de Idecómic, para incorporar contenidos relacionados con el cómic y la ilustración en la programación de un evento musical y literario que ya celebra su tercera edición.

El año pasado organizamos una mesa redonda con Victor Aparicio y el colectivo Ultrarradio. Y este año hemos conseguido reunir a dos grandes del cómic español. El dibujante Keko, estrenando su nueva obra, La Protectora y Santiago Valenzuela, flamante Premio Nacional de Cómic por su obra Las Aventuras del Capitán Torrezno. No os lo podeis perder: mañana Jueves a las 19:30 en la Nave de Terneras, Pº de la Chopera, 10 (Arganzuela) Madrid.

Pero nos hemos liado la manta a la cabeza y hemos añadido una pequeña sorpresa a nuestra presencia en Alta Fidelidad: La expo-instalación titulada Subterfuge Cómix. Autores de cómic alternativo en el cambio de siglo.

.
Quienes esperen una exposición al uso que se lo vaya quitando de la cabeza. Se trata mas bien de una "instalación mutante" en su primera fase de crecimiento. Hemos experimentado con la recuperación de materiales de derribo en el aspecto físico de la exposición y trabajado con sistemas de reproducción "alternativos". El underground obliga. En el aspecto teórico hemos sido igualmente humildes, eligiendo un tema y unos autores que tenemos "muy a mano" y ofreciendo la información justa y necesaria. La instalación Subterfuge Cómix no pretende ser la exposición definitiva sobre la editorial o los autores que trata. Lo que intentamos es abrir puertas a la curiosidad de aquellos que la visiten.
.

.

Subterfuge Cómix. Autores de cómic alternativo para el cambio de siglo es una instalación concebida, diseñada y producida por Christian Osuna para Idecómic, con el asesoramiento de Borja Crespo. El diseño gráfico es de Tomi Osuna, así como la asistencia en el montaje. Los agradecimientos tienen que empezar por los autores incluidos: Paco Alcazar, Sergio Córdoba, Enrique López Lorenzana, Chema García, Joaquín Ladrón, Miguel A. Martín, Miguel B. Núñez, Javi Royo, Koldo Serra y Fermín Solís. También somos deudores de la cortesía y la plena disposición de la organización de Alta Fidelidad y su equipo de producción.

La mujer en el cómic erótico y pornográfico

2011-12-26T20:24:00.004+01:00

.
Se ha presentado el número 9 de la revista digital Tebeosfera. Un número especial y monográfico dedicado al cómic erótico y porno. Con fecha de 22 de diciembre, que coincide con el décimo aniversario de la publicación que fundó y dirige el crítico e investigador Manuel Barrero, se publican los tres primeros trabajos:

Y durante los próximos meses se irán publicando otros numerosos trabajos que van a realizar hasta ochenta teóricos españoles. El objetivo que persigue el equipo de redacción de Tebeosfera es crear un referente importante para otros estudios y aproximaciones que se puedan desarrollar en el futuro respecto a este mismo asunto.

A través del siguiente enlace se puede leer el editorial del número.
.

.
.

Pau doblemente nominado en Francia

2011-12-22T10:59:00.002+01:00

Adjuntamos la nota informativa que remite Ricardo Esteban, editor de Dibbuks:

A finales del mes que viene se celebra la edición de 2012 del Salón Internacional del Cómic de Angouleme, el más numeroso e importante de toda Europa. La Saga de Atlas & Axis, de Pau está nominada a los premios en su Competición Oficia.
Pero aquí no queda la cosa, también ha sido nominado en la web de referencia de cómic en Francia, a la categoría de Mejor Obra en su categoría juvenil.
Esperamos que siga la racha y en España ocurra otro tanto en los principales Salones Internacionales de Cómic del país.
Le deseamos a PAU toda la suerte del mundo. La obra fue editada por Dibbuks en septiembre de este año.

Expocómic y las bibliotecas

2011-12-19T13:55:00.000+01:00

Una de las sorpresas que nos llevamos este año durante el Salón Internacional del Tebeo de Madrid, en Expocómic 2011, fué el encuentro con Esteban Maroto. Adjuntamos la nota de prensa que el gabinete de prensa del evento madrileño acaba de hacernos llegar:

El viaje de los personajes de Esteban Maroto
La exposición se traslada de Expocómic a Carabanchel hasta el 30 de enero

Madrid, 19 de diciembre de 2011. Si te perdiste la exposición de Esteban Maroto en el último Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2011, tienes una nueva oportunidad para dejarte llevar por la obra de este autor pionero en el noveno arte de nuestro país. Porque los 26 originales de este artista incomparable, reconocido en la cita madrileña con el Premio Oso a la Labor de Toda Una Vida, están a la vista del público nuevamente hasta el próximo 30 de enero de 2012 en la Biblioteca Luis Rosales, en el distrito capitalino de Carabanchel. Los personajes de “El Maestro”, como es conocido por muchos, te están esperando más allá del frío invernal… no los hagas esperar.

Las Hermanas Pacheco en Radio Círculo

2011-12-16T12:30:00.002+01:00

En su meteórica gira de lanzamiento, Laura y Cármen Pacheco, hacen un hueco y pasan por nuestro estudio en la quinta planta del Circulo de Bellas Artes. Las acompaña Manuel Bartual. ¡Caramba!

Y lo podreis escuchar esta tarde de 19 a 20 horas en el 100.4 FM de Madrid capital o en www.radiocirculo.es

Inmediatamente después, o al mismo tiempo, gracias a la magia del directo y el diferido, Pacheco&Pacheco (como firman en la cubierta de su primera obra de larga extensión, su primera obra impresa) viajan a Valladolid para estar presentes en Los diálogos del Sr. Boliche. Pero no se quedan mucho tiempo allí, hay otra posibilidad de encontrarse con ellas y pasar un rato de fiesta con los amigos de CarambaCómics! No os perdais el video que podeis encontrar en esta última web y aprendereis algo de cómo se "fabrican" los tebeos.
Podeis escuchar la entrevista en Ivoox

La Asociación de Editores de Cómic de España

2011-12-16T00:19:00.001+01:00

Comunicado de Prensa

Madrid, 14 de Diciembre de 2011

Durante los últimos meses, editores de cómics de toda España, hemos estado trabajando con el fin de crear una Asociación de ámbito estatal que pudiera aglutinar al máximo número de editoriales especializadas en la publicación de cómics.
Nos complace anunciar que, con la denominación de Asociación de Editores de Cómic de España, se constituye una entidad al amparo de la Ley Orgánica 1/2002, de 22 de marzo, y normas complementarias.
El Acta Fundacional de la Asociación fue firmada el 28 de Septiembre de este año en Madrid, y tras hacer todos los trámites legales necesarios, la Asociación ya está en marcha. Las editoriales que forman parte de la Asociación en estos momentos son:

ALETA EDICIONES
AMANIACO EDICIONES
ASTIBERRI
BANG EDICIONES
BD BANDA
DE PONENT EDICIONES
DIÁBOLO EDICIONES
DIBBUKS EDICIONES
DOLMEN EDITORIAL
EL PATITO EDITORIAL
KRAKEN EDICIONES
LA CÚPULA EDICIONES
NORMA EDITORIAL
RETRANCA EDITORA
SINS ENTIDO EDICIONES

La existencia de esta asociación tiene como fines:
❚ Constituirse en la representación de los Editores de Cómic del Estado Español ante todos los sectores relacionados —directa o indirectamente— con el cómic: administración, guionistas, ilustradores, dibujantes, libreros, distribuidores, y cuantas asociaciones, delegaciones y colectivos se encuentren involucrados en el sector del cómic, tanto en España como en el extranjero.
❚ Representar a todos sus asociados, interviniendo en las relaciones laborales, contribuyendo a la defensa y promoción de sus intereses profesionales, laborales, económicos, sociales y culturales, comunes a sus asociados.
❚ Defender los intereses comunes de sus asociados ante los organismos y entidades públicas o privadas competentes, así como ante la Administración.
❚ Fomentar la solidaridad y colaboración entre los afiliados, promocionando y estableciendo, en su caso, servicios propios de interés común para sus asociados.
❚ Promover acciones propias o apoyar iniciativas ajenas proclives al desarrollo, difusión, conocimiento y promoción del cómic.
❚ Dar a conocer de manera global a libreros especializados en cómic, librerías generales, bibliotecas, colegios... los fondos del catálogo de las Editoriales de Cómic de España.
❚ Promoción de los autores españoles de cómic a todos los niveles.
❚ Mantener el contacto necesario y trato con otras organizaciones afines, de cualquier ámbito
territorial, con el fin de prestarse mutua colaboración y también intercambiar experiencias, en materia profesional, sindical o cualquier otra que redunde en el beneficio de la entidad y de sus asociados.
❚ Todos aquellos objetivos de similar naturaleza, que se consideren necesarios o convenientes
para el cumplimiento de sus finalidades y para la legítima defensa de los socios de la
Asociación.

La Junta Directiva de la entidad, ha quedado compuesta de la siguiente manera:

❚ Presidente: Francisco Camarasa Pina
❚ Vicepresidente: Ricardo Esteban Plaza
❚ Secretaria y tesorera: María del Mar Gámiz Ovalle
❚ Vocal 1: Jorge Coll Herbst
❚ Vocal 2: Óscar Valiente Sánchez
❚ Vocal 3: Joseba Basalo Medrano
❚ Vocal 4: Francisco Javier Da Silva Irago
❚ Vocal 5: Fernando Tarancón Santamarina
❚ Vocal 6: Lorenzo Pascual Sobrado

La Asociación establece su domicilio social en C/ Quintana, 17; 2º A, localidad de Madrid, provincia de Madrid, DP. 28008.
El correo electrónico de la Asociación en estos momentos es editoresdecomic@gmail.com
La Asociación está abierta a la incorporación de nuevas editoriales, y en la actualidad ya hay varias líneas de trabajo abiertas.

Club de lectura de Novela Gráfica

2011-12-14T17:50:00.001+01:00

La última obra de Chester Brown, Pagando por ello, editada en nuestro mercado por La Cúpula, inaugurará el CLUB de LECTURA de NOVELA GRAFICA. Una actividad propuesta y organizada por los responsables del Instituto para la Divulgación y el Estudio del Cómic. IDECómic cuenta con la colaboración de las librerias Madrid Comics y Generación X, donde los interesados en participar podrán adquirir -con un jugoso descuento- cada título sometido a debate.

Y es el próximo miércoles 18 de enero de 2012 la fecha elegida para el inicio del CLUB de LECTURA de NOVELA GRAFICA. La iniciativa, de carácter periódico e itinerante, se celebra en su primera convocatoria en Picnic (C/ Minas 1, Madrid), a las 19:30 h.

¿El objetivo?

Generar un debate en torno al propio medio y los temas que retrata cada obra seleccionada. Y fomentar la lectura de historietas a partir de esta selección de títulos que se irán proponiendo.

Toda la información en la web de IDECómic

Doblete en Sinsentido

2011-12-14T03:00:00.002+01:00

Esta semana dos eventos tendrán lugar en el espacio que la Editorial Sinsentido regenta en la madrileña calle de Valgame Dios. Una calle que casi parece un bocadillo del Capitán Trueno. O podría confundirse con uno de los improperios decimonónicos y absurdos que el Capitán Haddock declama eventualmente.

Pero vayamos por partes, el Jueves 15 de diciembre a las 19:30h tendrá lugar la inauguración de la exposición de Jorge González titulada-y-dedicada como-y-a su última obra: Dear Patagonia. El propio González, acompañado por el historietista e ilustrador Horacio Altuna, presentará la muestra.

SOBRE LA OBRA: "Dear Patagonia" busca reflejar el pasado y el presente de un pueblo arrancado de sus raíces por la llegada de colonos europeos. Los indios Onas y Tehuelches, Julián, Roth y demás personajes se funden en esta obra plástica reconstruyendo la historia desarrollada en la zona Patagónica, en Buenos Aires y parte de Europa entre los siglos XIX-XXI.
SOBRE EL AUTOR: Jorge González. (Argentina, 1970). Reside desde hace más de una década en España. Fue en Madrid donde comenzó a dibujar Hard Story y Hate Jazz (Heavy Metal), ambas con guión de Horacio Altuna. Desde hace años también se dedica a la publicidad realizando ilustraciones y storyboard. Con Fueye (2008), González ganó el Primer Premio Internacional de Novela Gráfica creado por Fnac y Ediciones Sins Entido.

Y el Viernes 16 de Diciembre La editorial Nordica Libros presenta, también en la librería Sins Entido, sus dos últimas referencias, los libros ilustrados El perro de los Baskerville y El gato con botas. Sus autores gráficos, Javier Olivares y Javier Zabala respectivamente, charlarán con otro gran dibujante: Fernando de Vicente.
.

Carta de Expocómic

2011-12-12T21:08:00.001+01:00

Emilio Gonzalo, director del Salón Internacional de Cómic de Madrid, remite una misiva agradeciendo, concretando y formalizando el cierre y conclusiones de la última edición del evento que dirige y que ha cumplido 14 entregas. Anteriormente, en la nota de prensa de clausura de la Feria, se habían dado a conocer las cifras de asistencia, con la particularidad de que, por primera vez, desde que podemos recordar, los responsables de un evento sobre historieta en nuestro pais, reconocen que la cantidad de visitantes ha disminuido:

Madrid, 5 de diciembre de 2011. Al cierre de su decimocuarta edición, el Salón Internacional del Tebeo de Madrid ─ Expocómic 2011 ha registrado una afluencia de 28.486 visitantes, lo que marca un descenso respecto de la convocatoria de 2010, a la que acudieron 29.120 personas. Entre los motivos principales a considerar, la ubicación del evento las fechas inmediatamente anteriores al puente de la Constitución y la Inmaculada, además de la evidente presión de la crisis económica, que se acentúa en estas fechas pre-navideñas. Con todo, desde la organización se mantiene una sensación general de satisfacción; en palabras de su Director, Emilio Gonzalo, «éramos conscientes de que este año la jugada era especialmente arriesgada», sostiene. «Y con todo, pensábamos que el bajón de asistencia sería mayor. Expocómic se celebra para que los aficionados al tebeo disfruten de su afición en compañía, y quienes se han acercado al Salón lo han pasado estupendamente. Así de sencillo: objetivo cumplido».

Aceptar que las visitas pueden ser menores que las del año anterior es todo un ejercicio de honestidad que, no solo es loable en si mismo, sino que es necesario por la importancia que tienen los datos, las cifras para el estudio, la investigación o la información sobre cualquier actividad o manifestación cultural. Podemos argumentar que ante la escasa ayuda institucional que recibe el evento madrileño, es por eso mismo que no necesitan justificarse mas que ante el propio medio. Pero ¿no es esta falta de apoyos un motivo añadido para felicitarle, habiendo llegado hasta aquí sin ellos? En el mundo del cómic han sido muchos los años de oscuridad y caciquismo. Ejemplos como Expocómic, el Salón de Granada o el Salón del Cómic de Getxo, que ofrecen sus datos -y estos aparentan realidad- son el modelo necesario.

Incluimos la mencionada carta, publicada esta misma mañana:

Estimados,
Una vez más quiero haceros llegar unas palabras que intenten resumir mi agradecimiento tras esta nueva edición de nuestra fiesta del Tebeo, que es la de todos. En esta ocasión, Expocómic ha registrado un descenso de su afluencia con el que contábamos desde el principio, por la ubicación de sus fechas en el calendario festivo y por los apuros económicos que, tres años después del inicio de la crisis, no dejan de azotarnos. Y aún con todo, habéis respondido a nuestra llamada y satisfecho con creces nuestras expectativas. El Salón del Cómic se organiza por un puñado de amantes del noveno arte para una legión de amantes del noveno arte; y esa legión, que puede o no crecer en cada convocatoria, acude a cada cita con renovada pasión para inundar de color un espacio que, durante un fin de semana, se olvida de apuros económicos, de subidas y bajadas de las bolsas internacionales, y se centra únicamente en el disfrute de su afición y el abandono a una saludable, sana y necesaria catarsis colectiva. Seiscientos visitantes menos no van a arrebatarnos la ilusión, ni mucho menos. Seguimos en forma.

Algo que no decrece, sino todo lo contrario, es el número de firmas ilustres que nos visita en cada convocatoria; por el Pabellón han paseado cerca de ochenta autores y autoras, presente y futuro ─nunca pasado, porque nunca serán pasado Esteban Maroto, Tony DeZuñiga, Vicente Alcázar o Juan Giménez─ de una disciplina que se adapta a lo que está por venir, como demuestra la gran respuesta del público ante la jornada que dedicamos al imparable webcómic. Aumenta igualmente la atención mediática, con más de cuatrocientos profesionales de los medios acreditados y empecinados en hacer saber a los cuatro vientos que el Tebeo no sólo es cosa de niños, sino que es un Arte con mayúsculas. Y de la mano de todos, crece también el orgullo de todos los que formamos parte de la Asociación Española de Amigos del Cómic por hacer posible que, al menos durante unos pocos días al año, la imaginación supere las barreras de la realidad para alcanzar lugares que la gran mayoría ni siquiera imagina. Una vez más, gracias a todos por ayudarnos a conseguirlo. Vuestro apoyo es nuestra fuerza.

Emilio Gonzalo

Leandro Fernández recibe el Premio Autor Iberoamericano


Carlos Pacheco, Isabel Rosell, Emilio Gonzalo y Esteban Maroto

* Todas las fotografías de este artículo son de Ralf Pascual.
.

Planes para un viernes

2011-12-09T18:26:00.007+01:00

omo.

Lamentablemente, por causas de fuerza mayor, ajenas a Radio Círculo y a quien firma este espacio radiofónico, electrónico e historietístico, hoy no podremos emitir el programa. Quedarán para la semana que viene asuntos importantes y muy interesantes, como el lanzamiento de Malefic Time, el proyecto multi-mediático que presentaron los artistas e ilustradores Luis y Rómulo Royo en Expocómic. En Malefic Time, están involucrados la banda Avalanch, el escritor Jesús Vilches y el dibujante Kenny Ruíz. Cada uno ocupandose de las versiones musicales, literarias y tebeísticas (manga style) respectivas de este universo de ciencia-ficción apocaliptica del que podeis conocer mas en malefictime.com

Malefic Time teaser from Norma Editorial on Vimeo.

Pero no desespereis, si lo que necesitais es echaros a la calle, hay un montón de cosas que hacer en este Viernes, por ejemplo en la librería Generación X de Madrid, en la calle Puebla 1, donde desde las 18:00 horas está el dibujante argentino RODOLFO MIGLIARI firmando su obra como portadista para editoriales como Marvel y DC. También podeis echarle un vistazo a su trabajo en su propia web.
Y si no podeis pasar sin vuestra ración de cómic en la radio. Podeis echarle un ojo al menú de nuestros enlaces en el canal Ivoox de La Guía del Cómic. ¡Hemos incorporado nuevos programas!

Fantásticos dibujantes en Madrid

2011-12-05T16:35:00.003+01:00

El próximo Viernes 9 a partir de las 18:00 se presenta Rodolfo Migliari en la librería Generación X (C/ Puebla, 15). Migliari, portadista para editoriales norteamericanas de cómic como Marvel y DC, firmará ejemplares en el el barrio de Malasaña aprovechando su paso por Expocómic y su presencia en un interesante evento que, en colaboración con el Salón de Madrid, organiza Casa de América.

Superhéroes, ilustradores, novela gráfica y humor. Mesa redonda en donde se conversará y se establecerán las diferencias entre estas cuatro disciplinas gráficas, sus métodos de trabajo, su realización y su objetivo de comunicación. Para ello contaremos con Leandro Fernández (Argentina), Rodolfo Migliari (Argentina), Carla Berrocal (España/Chile) y Dario Adanti (Argentina).
Moderará: Juanjo de la Iglesia.
Día: 7 diciembre.
Hora: 19:30
Entrada libre hasta completar aforo.
En colaboración con: ExpoCómic.

Mientras tanto, en el mismo lugar y a la misma hora...

El Brujo cuenta la historia de un hombre sencillo. Porfirio Pillampel es un brujo: puede convertirse en diferentes animales, echar males de ojo, volar y matar a sus enemigos sin que caiga sobre él la más mínima sospecha. Sin embargo, para obtener aquello que deseaba tuvo que perder lo que más quería y tras el arrepentimiento decide ir en busca de la muerte. En su camino se cruzará con diferentes personajes que antes de llegar a su meta, le harán reflexionar sobre su existencia. Caminos desnudos es un viaje al interior de las vísceras de El Brujo en donde después de tres años de intenso trabajo, Carla Berrocal destripa las páginas del cómic para enseñar sin tapujos todo el proceso creativo que hubo detrás de la novela gráfica.
Carla Berrocal nace en Madrid en 1983, donde estudia Ilustración y Diseño Gráfico en la Escuela de Artes y Oficios número 10. Comienza colaborando en La Guía del Cómic escribiendo reseñas sobre tebeos y artículos tanto para la edición impresa, como online y el programa de Radio en el Círculo de Bellas Artes hasta que, en 2004, Recerca Editorial publica su primera obra de temática pulp, 'Hire, el terrible vampiro samuráis' con guión de Daniel Hartwell. En 2005 publica Mad Trio en la misma editorial colaborando con Jason DeGroot y en 2006 se editan sus primeras historias completas (guión y dibujo) en la editorial Dolmen: Quatroccento. Participa en pequeños recopilatorios como Nariz, Dos Veces Breve o Reyes X. Su primera novela gráfica, El Brujo, que verá la luz a principios de 2011.

Lunes a sábados: de 10:00 a 20:00 h.
Domingos: de 10:00 a 15:00 h.
Desde el 7 de diciembre hasta el 15 de enero.
Lugar: Sala Guayasamín
Entrada libre

Expocómic y las Jornadas Fnac

2011-12-01T11:13:00.001+01:00

El cartel de Emile Bravo

Comienza el salón del Cómic de Madrid y lo hace contra viento y marea. La lista de autores invitados o simplemente presentes es bien larga. Tibias van quedando las sempiternas críticas de algunos autores y editores exquisitos que se negaron a lo evidente. Hoy, por hoy, con sus luces y sus sombras, este evento ha conseguido adquirir, a lo largo de los últimos años, una fuerza y energía suficientes para hacer sombra a cualquier otro de los festivales dedicados a la historieta en nuestro pais. Hoy por hoy, no estar en Expocómic -pudiendo- denota la cerrazón y el egoismo de quien siente el medio como propio y exclusivo, de quien se siente en posesión de "la verdad cultural o industrial" por encima del beneficio general. En las últimas y la presente edición, quien en otras épocas le dió la espalda al Salón de Madrid, ha tenido que envainar la espada, y apuntarse al carro. Y a quién persiste en su inquina, se lo llevará el viento.

Acerca de Expocómic (de la nota de prensa de AEAC)

Desde 1998, el Salón Internacional del Tebeo de Madrid busca ser un lugar de encuentro donde la pasión de los aficionados al cómic de la capital española se desata durante cuatro días en los que pueden compartir su afición, completar sus colecciones, conversar con sus autores favoritos, disfrutar de las mejores exposiciones y un amplio etcétera de actividades dispuestas para que el noveno arte sea considerado definitivamente como una forma totalmente válida de expresión cultural. A lo largo de este tiempo, grandes nombres han visitado Expocómic, figuras entre las que cabría destacar a Tim Sale, Neal Adams, Mark Buckingham, Howard Chaykin o Lewis Trondheim, entre tantos otros, a los que hay que unir leyendas patrias como Alfonso Azpiri, Carlos Giménez o Carlos Pacheco.

Mientras tanto, en otro lugar, se celebran las Jornadas Comiqueras Fnac-SD Distribuciones, cuyas primeras ediciones se realizaron ajenas a Expocómic, pero coincidiendo en fechas y gracias a la presencia de autores invitados por el evento de la Casa de Campo. En los últimos años, han ampliado la oferta con autores invitados de motu propio, toda vez que la iniciativa ha cuajado. Pero la relación entre ambos eventos, no. Para no repetirnos, remitimos a las entradas relativas a la ocasión que se pueden leer en el blog de Joan Navarro, Viñetas.

Patagonia digital

2011-12-01T10:22:00.001+01:00

Y dando vueltas al asunto de la edición digital. En los Encuentros Profesionales de Cómic de Granada hemos intentado aproximarnos al tema en las dos primeras ediciones. En 2010 estuvo con nosotros Rick Veitch, autor norteamericano y profesional de la edición de cómic que nos anunció con entusiasmo el advenimiento del Ipad (y no iba desencaminado, ¿verdad?). En 2011 contamos con la experiencia de Jordi Bayarri, dibujante valenciano con larga trayectoria como autoeditor y editor digital. Lleva 5 años adelantado a sus colegas en la arena digital.

Ahora acaba de celebrarse en Valencia, una suerte de jornada de la edición digital, organizada por la APIV y de la que solo tenemos alguna referencia de autores que han estado presentes, como Mireia Pérez, el propio Bayarri y el editor Joseba Basalo de Aleta Ediciones.

Y seguimos dependiendo de la iniciativa personal de los autores. Acabamos de recibir noticia del lanzamiento en la plataforma Itunes de la versión para la susodicha tableta de Apple, ampliada con música, bocetos, documentación, de Dear Patagonia. El libro que vino a presentarnos al programa, hace muy pocas semanas, Jorge González, cuando ya nos anunció que estaba últimando esta versión digital, levemente autocensurada,debido a la obligada ultracorrección política norteamericana.

Novedades de Poniente

2011-11-28T21:05:00.004+01:00

El programa del pasado viernes se tiñó de una pátina universitaria, de nuevo.

Y fué gracias a Esther Claudio, que nos había visitado semanas atrás para presentar el Primer Congreso Internacional de Novela Gráfica y Cómic que se celebró con éxito en el Instituto Franklin de la Universidad de Alcalá de Henares. Esther volvió trayendo del brazo a Fernando A. Moreno, responsable del Congreso celebrado en la Universidad Complutense de Madrid con el título Alan Moore y sus alrededores.

La conclusión es que soplan vientos favorables para el Noveno Arte en las Universidades españolas y también en las de otros lugares del planeta. No solo por la cantidad ingente de profesores que nos han visitado en ambos congresos, sino también porque nos llegan noticias como esta:

Segundo Congreso Internacional sobre Historietas y Humor Gráfico Viñetas Serias
Narrativas Gráficas. Lenguajes entre el Arte y el Mercado
El congreso se realizará desde el 26 al 28 de septiembre en la Biblioteca Nacional de Buenos Aires (Agüero 2502, Ciudad de Buenos Aires), con un cierre que contemple paneles, proyecciones y debate en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA, Avenida Figueroa Alcorta 3415), el 29 de septiembre.

Las ponencias serán trabajos inéditos, de no más de 15 minutos, que deberán presentarse completas para su evaluación del 1 al 7 de abril de 2012.

Durante el mes de diciembre se remitirá una segunda circular, con el detalle de los ejes temáticos y la apertura de los formularios de inscripción.
Consultas al correo electrónico: vinetas-serias@vinetas-sueltas.com.ar

A nosotros lo de Viñetas Serias no nos acaba de convencer, aporta cierto complejo o necesidad de expresar que la cosa va "en serio". Para nosotros todas las viñetas son serias. Incluso las que son de guasa.
.

Justo antes de empezar el programa nos visitó Raúl Castelló, responsable (en Madrid) de Edicions de Ponent y nos trajo estas maravillas: Plaza Elíptica de Santiago Valenzuela, La Protectora, de Keko y El hijo del legionario del debutante Aitor Saraiba.

Además, Raúl nos filtró que en breve se va a presentar en el Museo ABC una edición especial del Snow White de Ana Juán.
Pero volviendo a est última edición de La Guía del Cómic en Radio Círculo... ya podeis escucharlo en la plataforma Ivoox del programa.

Mauro Entrialgo en Blog de Cómics

2011-11-23T13:54:00.001+01:00

La semana pasada nuestro colega y amigo Ricardo Mena publicó un adelanto EN EXCLUSIVA ABSOLUTA de la antología de ilustraciones, historietas, tiras cómicas, carteles, flyers, portadas de discos, juguetarías y otros archiperres que la editorial Diábolo va a publicar estas navidades con el título El Dibujosaurio.

Las imágenes que podeis encontrar en Blog de Cómics os darán una idea de lo exhaustiva que promete ser esta edición y de lo imprescindible que será, sin duda, para disfrutar y comprender la trayectoria y los valores del autor vitoriano.

Nuevos programas en nuestro podcast

2011-11-23T06:19:00.001+01:00

Acabamos de habilitar, en nuestro canal en la plataforma Ivoox, la escucha y descarga de los últimos programas de la pasada temporada:

El 1 de Julio de 2001 disfrutamos la visita en el estudio de la dibujante Julie Maroh, autora de El azul es un color cálido (Dibbuks, 2011).

El 15 de Julio dedicamos el programa a El Libro Dorado de la Ilustración. Un lujo editorial que el pasado verano puso en circulación el equipo de la revista El Duende. Si no pudiste guardar alguno de los miles de ejemplares gratuitos que se repartieron por la ciudad de Madrid, nosotros te lo contamos. Pero además contamos con la presencia -telefónica. de David Rubín que nos habló de su última novela gráfica, El Heroe. Y alguna otra sorpresa, nos contó el dibujante orensano.

El 22 de Julio nos visitó el dibujante y colorista Davide Turotti, integrante del equipo de artistas italianos que producen para el mercado francobelga la serie El anillo de los siete mundos.

El 29 de Julio emitimos el último programa de la temporada y lo dedicamos a la actualidad. Noticias y la crónica de la edición de Hoy es el último día del resto de tu vida, de la austríaca Ulli Lust.

También podeis enlazar con estos, y otros muchos programas anteriores, en el menú de la columna izquierda.

Juan Díaz Canales en Generación X

2011-11-21T19:35:00.001+01:00

Este próximo viernes 25 de noviembre, a partir de las 19:00, podréis asistir a la sesión de firmas que Juan Díaz Canales, guionista de Blacksad, Los Patricios o la reciente Fraternity, ofrecerá en la tienda de Generación X en la madrileña calle Puebla, número 15.

Fraternity

Robert McCorman, un rico idealista que busca un modelo de sociedad perfecto, funda la colonia New Fraternity en pleno corazón de los Estados Unidos. Pero corren malos tiempos para la utopía, ya que el país se desangra en la fratricida guerra de Secesión (1861-1865). Emilio, un niño salvaje recogido en el bosque y educado en la colonia, vivirá de primera mano los dramáticos acontecimientos que tendrán su punto álgido con la aparición en el bosque de una asombrosa criatura.

Este volumen recoge los dos álbumes publicados en Francia, en los que Jose Luís Munuera y Juan Díaz Canales han trabajado durante tres años. El entendimiento entre guionista, dibujante y colorista – este último ha sido el baracaldés Sedyas–, y la pasión volcada por todos ellos para dar con el tono adecuado, se ven refrendados por la solidez del resultado.

Fraternity
Juan Díaz Canales, Jose Luís Munuera y Sedyas

Colección Sillón Orejero
Cartoné
19,7 x 26 cm
Color. 112 páginas.
20 euros.
ISBN: 978-84-15163-37-4

Javier Olivares en el Café Moderno

2011-11-17T12:15:00.002+01:00

Recientemente se ha podido encontrar a Javier Olivares en la programación del Festival EÑE, en el Circulo de Bellas Artes de Madrid, acompañado de Fernado Marías con quien ha colaborado en el proyecto literario, gráfico e historietístico El enigma Pertierra y la novela de Marías El silencio se mueve.

Oficiará el evento Oscar Palmer, un viejo conocido de la crítica historietística, ahora centrado en sus labores como editor literario, faceta en la que está poniendo en práctica -con resultados refrescantes y espectaculares- su conocimiento sobre ilustración editorial.
.

Mireia Pérez en Fnac Castellana

2011-11-16T13:30:00.001+01:00

La dibujante valenciana ejecutará una doble presentación: por un lado su primera obra larga, que ha producido gracias al Premio de Novela Gráfica Fnac-Sinsentido y además la exposición sobre el proceso de creación de esta misma obra. La exposición titulada Dibujar sin red, en la que se incluyen unos 30 originales, además de otros materiales y anotaciones, permanecerá hasta el 10 de Enero. Mireia, la dibujante salvaje, doblemente expuesta y doblemente acompañada. Todo ello tendrá lugar en ese templo-ejemplo de la encarnizada lucha (y derrota) inmobiliaria del gran comercio tradicional frente a la multinacional europea del comercio de ocio y cultura: la Fnac del Paseo de la Castellana.
.

Reunión de Manel Fontdevila

2011-11-15T16:32:00.001+01:00

... y otras cosas que Manuel Bartual y Alba Diethelm, de Caramba Cómics, tuvieron la deferencia de entregarnos el otro día, mientras tomabamos una caña después de la presentación de Memorias de un hombre en Pijama, de Paco Roca. Tuvo lugar en la Fnac y nos contaron -si, nosotros llegamos a las cañas porque sucedía mientras emitiamos el programa del viernes pasado- que fué un éxito de público y diversión.

Entrevista a Jorge González

2011-11-11T18:01:00.001+01:00

DEAR PATAGONIA, de Jorge González
Cartoné. 20 x 27 cm. 288 págs. Color. 30 €

Esta novela gráfica transcurre en la zona Patagónica, enBuenos Aires y en algunos países de Europa y recorre los años finales del sigloXIX hasta principios del siglo XXI.
Indígenas, colonos europeos, un director de cine alemán,etc. irán entrelazándose y modificándose en cada capítulo, influenciados por lapresencia permanente del espacio patagónico. El guión y el dibujo son de JorgeGonzález con colaboraciones de Alejandro Aguado, Hernán González y HoracioAltuna.
El resultado es una obra gráficamente impresionante quecuenta la historia de Facundo (un pequeño pueblo de la Patagonia) a través desus habitantes, de sus miedos, de su cultura y de su racismo.

Esta tarde, de 19:00 a 20:00 horas, Jorge González nos visita en el estudio de Radio Círculo y charlaremos sobre su última obra, Dear Patagonia.

Santiago Valenzuela recibe el Premio Nacional de Cómic

2011-11-11T10:36:00.001+01:00

El autor de historieta Santiago Valenzuela ha sido galardonado este pasado martes con el Premio Nacional del Cómic correspondiente a 2011 por su obra Plaza Elíptica. El premio, concedido por el Ministerio de Cultura, está dotado con 20.000 euros, y tiene como objeto distinguir la mejor obra de esta especialidad publicada en cualquiera de las lenguas del Estado durante el año 2010.

Plaza Elíptica es la septima entrega de la saga Las Aventuras del Capitán Torrezno, ambicioso y genial proyecto en el que Valenzuela lleva trabajando casi una década y que, ahora, recibe este reconocimiento ABSOLUTAMENTE merecido.

Reproducimos el resto de la nota de europa Press:

Valenzuela (San Sebastián, 1971) es licenciado en la especialidad de grabado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, ha trabajado como ilustrador para medios de comunicación, empresas de publicidad y de diseño, y publica dibujos en El País Semanal, aunque dedica la mayor parte de su tiempo a la historieta.
En los años noventa participó en los fanzines Jarabe y El regreso de los ultramarinos. Ha colaborado con revistas como Tos, Humo, Cretino y Dos veces breve. Ha publicado entre otros, los libros Sociedad limitadísima (2005); El lado amargo (2005); El gabinete del doctor Salgari (2007) o Nietos del rock'n roll (2010) con dibujo de David Ortega.
Su personaje más conocido es el protagonista de la saga del Capitán Torrezno de la que se han publicado varios volúmenes: Horizontes lejanos (2001), Escala real (2003), Limbo sin fin (2003), Extramuros (2004), Capital de provincias del dolor (2005), Los años oscuros (2006) y Plaza Elíptica (2010).

Charles Berberian y la música

2011-11-09T12:52:00.000+01:00

.
Tuve la oportunidad de conocer a Charles Berberian en 2001. La Bedeteca de Lisboa había organizado la cuarta edición del Salão Lisboa de Ilustração e Banda Desenhada. Para mi fué demoledor que un país al que no prestabamos apenas atención disfrutara de una capacidad institucional de apoyo a la cultura del cómic que en España ni soñábamos. Se me cayó el alma a los piés: una acción cultural de calidad, amplia y selecta, frente a nuestros salones-mercado y las ubicuas jornadas de la historieta municipales de chincheta y cartulina. Estabamos saliendo de los noventa todavía, nos está costando bastante salir de ese agujero en el que estuvimos entonces.

Quizá las cosas ya no son tan faciles para la Bedeteca que conocí entonces, perfectamente instalada en un bonito y restaurado palacio a las afueras de Lisboa. El Salón de Lisboa ya no se celebra, aunque son otros muchos los eventos a los que prestan apoyo o directamente organizan. Y allí continua la persona que me invitó entonces y que, en esa época, era el responsable de las actividades alternativas, del ámbito underground de la institución y su evento principal. Marcos Farrajota continua en la bedeteca, y continua en activo como faneditor y autor alternativo animando el panorama portugués a través del sello Chilli com Carne-CCC y de otras actividades comic-subversivas. Hay que seguirle la pista.
.

.
En 2001 el Salón Lisboa estaba dedicado a las relaciones entre la ilustración, el cómic y la música. Y por ello me pidieron originales de Siniestro Total: Historia del Blues. Además invitaron a Miguel Angel Martín y Alex Fito. que participaban en el libro Y me invitaron a mi, como editor que fuí de ese proyecto.

Y recuerdo poca cosa del encuentro con Berberian. También estaba por allí José Muñóz, unos belgas muy divertidos que se llamaban 5.ème Couche y otros muchos, ya que el evento desplegaba una cantidad numerosa de exposiciones en un pabellón junto al puerto, unas antiguas fábricas de cordelería o algo parecido.
.

.
Berberian fué cariñoso y simpático a rabiar. En esa epoca Dupuy y Berberian estaban en lo mas alto de la BD francobelga para adultos con su serie de álbumes Monsieur Jean. Y pudimos escucharle en directo, ya que tenía -o tiene, se que en 2008 actuaron en Angulema...- con J.C. Denis un duo con la que ofrecen canciones pop bastante elegantes. Puede encontrarse en internet algunas grabaciones en directo. Busquen.

Bueno, pues acaba de salir un volumen que recopila un montón de historias cortas que Berberian dibujó para Fluide Glacial. Se titula Jukebox (La Cúpula, 2011) y en sus páginas encontraremos al mismo -y delicioso- Charles Berberian que yo conocí y que todos hemos leido en sus obras:

En esta obra Charles Berberian comparte con nosotros los recuerdos de todas aquellas canciones que le han acompañado a lo largo de su vida y rinde un homenaje a artistas de la talla de David Bowie, los Rolling Stones, los Beatles, Leonard Cohen, Michael Jackson, Phil Collins, Elton John y muchos otros.
Jukebox no sólo nos habla de la pasión de Berberian por la música, sino que también incluye entrevistas imaginarias realizadas por él mismo a Leonard Cohen o David Bowie, entre otros. Repleto de anécdotas, en Jukebox asistiremos a los momentos más curiosos de la historia del rock y del pop, pasadas por el filtro de la imaginación, el humor y la ironía de Charles Berberian.

No den de comer a Mireia Pérez

2011-11-02T17:49:00.002+01:00

Gnomo es un local situado en el barrio de Ruzafa que, en solo un año en funcionamiento, ya se ha convertido en un espacio imprescindible si visitas Valencia.

Será por el entusiasmo de sus responsables, que se enredan en todo tipo de acciones, colaboración en eventos o producciones propias. Será por las condiciones en las que mantienen el espacio -atractivo, amable y disfrutable-, repleto de cosas que querrías llevarte sin dudarlo y que cuenta incluso con un pequeño escenario para acciones, espectáculos, charlas... Nosotros pudimos conocerlos durante la (recientemente difunta) Mostra de Cómic de Valencia, en cuya segunda edición, Gnomo participó con varias convocatorias. Una de ellas fué la sesión No den de comer al dibujante, en la que el dibujante local Rubén Fernández ofreció a quien se acercara por la tienda Gnomo la posibilidad de verle trabajar durante toda una jornada, en vivo y en directo, instalado, como si estuviera en su casa o estudio, en el escaparate principal del local.

La segunda entrega de esta idea la protagoniza alguien un tanto más atractiva que Rubén Fernández y que, además está de plena actualidad por el lanzamiento este mismo mes de su primer trabajo largo: La muchacha salvaje (Sinsentido, 2011)

Tebeos en la sopa I

2011-11-01T11:29:00.004+01:00

Un ejemplo del uso de imágenes gráficas estáticas yuxtapuestas con intención narrativa o de transmisión de una idea. En este caso en el cartel reclamo de un evento de stand comedy, una sesión de cómicos que se celebrará en Noviembre en el Teatro Lope de Vega de Madrid.

I Congreso Internacional de Cómic y Novela Gráfica

2011-11-01T10:42:00.000+01:00

En nuestro último programa contamos con la presencia de Esther Claudio, especialista universitaria e investigadora, integrante del colectivo The Comics Grid e instigadora de este evento académico inédito en España.

Hay que tener en cuenta que hace apenas unos años, en los ámbitos universitarios, el cómic ni siquiera se consideraba una materia digna de estudio. Poco a poco han ido surgiendo iniciativas, como el curso UCMCómic en la Complutense de Madrid, en 2009 o el proyecto de Master en Edición y Producción de Cómic que los responsables del Salón Internacional del Cómic de Granada están poniendo en marcha junto a la Universidad de Granada.

El Congreso de Alcalá de Henares cuenta con un programa -lo podeis repasar aquí- que desde el miercoles 9 hasta el sábado 12 de Noviembre, ofrece una media de nueve conferencias o paneles además de la presencia de un conferenciante principal en cada jornada. Jessica Abel, Roger Sabin, Antonio Altarriba y Charles Hatfield son estos ponentes destacados, y cuentan en el Congreso con otros muchos especialistas e investigadores venidos de todas partes del mundo con la intención de descifrar diferentes aspectos de la historia, la estética y la cultura de los tebeos: El Cómic Autobiográfico, los superheroes, las vanguardias y la experimentación, el manga o el estudio de distintos autores, como Joe Sacco, Neil Gaiman o Miguel Gallardo; y obras, como Maus, V de Vendetta o Asterios Polyp, son algunos de los temas que se van a tratar.

Podemos destacar algunos nombres conocidos en la divulgación de la historieta en España, como Breixo Harguindey, Pepo Pérez, Antonio Martín, Manuel Barrerro o Alvaro Pons, en una larga lista que demuestra que el interés actual de las universidades, tanto españolas como internacionales, hacia el Cómic está en alza en estos tiempos de la Novela Gráfica.

Dear Patagonia

2011-10-25T03:20:00.001+02:00

Sobre la obra:
Esta novela gráfica transcurre en la zona Patagónica, en Buenos Aires y en algunos países de Europa y recorre los años finales del siglo XIX hasta principios del siglo XXI.
Indígenas, colonos europeos, un director de cine alemán, etc. irán entrelazándose y modificándose en cada capítulo, influenciados por la presencia permanente del espacio patagónico. El guión y el dibujo son de Jorge González con colaboraciones de Alejandro Aguado, Hernán González y Horacio Altuna.
El resultado es una obra gráficamente impresionante que cuenta la historia de Facundo (un pequeño pueblo de la Patagonia) a través de sus habitantes, de sus miedos, de su cultura y de su racismo.
Formato: 20x27 cm
Encuadernación: Cartoné
Páginas: 288
Precio: 25€
ISBN: 978 84 96722 80 4

¡No se lo pierdan, amigos!

El autor, Jorge González (Argentina 1970). Reside desde hace más de una década en España. Fue en Madrid donde comenzó a dibujar Hard Story y Hate Jazz (Heavy Metal), ambas con guión de Horacio Altuna. Desde hace años también se dedica a la publicidad realizando ilustraciones y storyboard. Con Fueye (2008), González ganó el Primer Premio Internacional de Novela Gráfica creado por Fnac y Ediciones Sins Entido.

Valentín y Haarmann

2011-10-24T21:11:00.002+02:00

La semana pasada han llegado a la quinta planta del Círculo de Bellas Artes, donde se encuentra el estudio desde el que emitimos cada viernes el programa, estos dos libros que podeis ver en la imágen. Ambos han sido editados por La Cupula.

Haarmann. El carnicero de Hannover, un asesino en serie de los alemanes Peer Meter e Isabel Kreitz, es lectura obligada. En 2009 se publicó en España El Caso Sorge, firmada por Kreitz que, ahora, ayudada por el escritor Meter, reincide en un argumento basado en hechos reales históricos. En esta ocasión en una truculante historia cuyo título no deja lugar a dudas. Y con el aspecto de tratarse, también, de una obra narrada con pericia. Y, desde luego, está ilustrada con elegancia figurativa, sacandole provecho dramático al lápiz.

De Valentín sabemos bien poco. Es la primera obra publicada en castellano del dibujante canadiense Pascal Girard, que ya cuenta con algunos otros títulos publicados allí, en Canadá. En esta ocasión el guión corre por cuenta del actor y cineasta Yves Pelletier. Pasando la vista por encima, aparenta una historia costumbrista y de cómoda y agradable lectura.

Ustedes mismos, yo los voy a leer.

Julie Maroh estuvo en el programa

2011-10-21T10:19:00.002+02:00

Tuvimos la fortuna de contar con la autora de El Azul es un color cálido en un programa que se emitió a principios del verano. Fué el 7 de Julio. Julie Maroh vino acompañada por Marion Duc, responsable de Dibbuks, la editorial que ha publicado su primer obra en castellano. Por desgracia, diversas razones técnicas y humanas mantenían nuestro podcast en estado de hibernación. Por fin, hemos recuperado la grabación y podemos ofrecerla a través de nuestro canal de podcast Ivoox.

Podeis escuchar el programa completo en este enlace directo.

Entradas para el circo

2011-10-20T12:01:00.000+02:00

El gallego Alberto Guitián, nos invita a la presentación de su último libro, que se celebrará en la librería Panta Rhei el viernes 21 de Octubre a las 19:30 horas.:

El Circo Lorza es un grandioso espectáculo que deja una profunda huella allá por donde pasa. Un show pantagruélico, titánico y superlativo que reúne a los artistas de variedades del mayor calibre. Y es que hay muchos circos, pero sólo El Circo Lorza es talla XXXL.
El Circo Lorza parodia (y también homenajea) al circo de toda la vida y sus artistas, sus números, sus trajes y su parafernalia. A través de un dibujo evocador, minucioso y esperpéntico el autor nos presenta una disparatada galería de personajes y momentos circenses retratados con humor, cierta ternura y mucha ironía.
El diseño del libro apuesta por un look retro y muy ¿analógico?. Prácticamente todos los elementos gráficos (ilustraciones, rotulación, ornamentos) están hechos a mano.
¡Conozca rollizas encantadoras de serpientes, malabaristas–barrilete, trapecistas orondos, fakires fondones!
¿Qué ocurre cuando la farándula y las chichas se dan la mano? La respuesta está en El Circo Lorza: Un libro de personajes gruesos, textos finos...¡y cubiertas mullidas!

Tres editores, dos libros

2011-10-20T01:20:00.000+02:00

Un crossover escaparatista

2011-10-19T00:29:00.001+02:00

Es interesante la colaboración entre la cadena de librerías especializadas en cómic, Generación X y la tienda de la marca Vans, situada en la calle Montera de Madrid, una de los más importantes puntos de venta de esta firma de calzado deportivo y de tendencias.

Los responsables de Generación X nos han hecho llegar esta imágen de uno de los tres escaparates que han decorado utilizando, como no, ejemplares de cómic books de superheroes y otros materiales promocionales relacionados.

Salón de Cómic de Getxo 2011

2011-10-07T10:53:00.001+02:00

Hace unos pocos días se publicó el cartel de la décima edición del Salón de Cómic de Getxo. Lo han realizado, a cuatro manos, Manuel Bartual y Mireia Pérez.

Y esta tarde en el programa -que recupera su horario habitual de 19 a 20 horas, cada viernes- Borja Crespo participará a través del telefono para adelantarnos alguna información sobre la programación del evento:

El X Salón del Cómic de Getxo, se celebrará los días 25, 26 y 27 de noviembre de 2011 en la tradicional carpa de la plaza Estación de Las Arenas (Getxo, Bizkaia).
El espacio dispondrá de un área de exposiciones, talleres, salón de actos y un área comercial destinada a editoriales, comercios, entidades, fanzines… y cualquier sector relacionado con el mundo del cómic.

El horario del Salón será el siguiente: Mañana, de 11:00 a 14:30 h. Tarde, de 17:00 a 21:00 h.

El Salón de Cómic de Getxo realizará un homenaje, contando con algunos de los autores y profesionales vinculados a el durante su trayectoria, al editor Josep María Berenguer. El homenaje también contempla la instalación de una exclusiva exposición de originales que forman parte de la trayectoria de la editorial que dió a luz y mantuvo la revista El Víbora durante décadas: Ediciones La Cúpula

Confiamos en sonsacar a Borja para que nos adelante alguna de las presencias destacadas, nacionales o internacionales en el evento bilbaino.

Alvarez Rabo se apunta un tanto y...

2011-10-06T10:15:00.000+02:00

.
...se vanagloria de su intuición de historietista:
.

Esta tira forma parte del album A las mujeres no les gusta follar, publicado en 1997.
.

Ediciones Glénat se independiza

2011-10-05T11:04:00.000+02:00

De la nota de prensa de la editorial catalana:

Editions Glénat, editorial francesa con más de 40 años de existencia, ha cedido el 100% del capital de Glénat España a Joan Navarro y Félix Sabaté, los dos máximos responsables de la filial.

La nueva sociedad continuará, por el momento, utilizando la marca Glénat. Las dos editoriales seguirán manteniendo una colaboración privilegiada, tanto en el ámbito internacional como compartiendo los mejores títulos de sus catálogos.

Joan Navarro y Félix Sabaté, agradecen la implicación, la colaboración y la ayuda recibida de Editions Glénat, durante todos estos años, sin la cual Glénat España no habría podido llegar a ser una de las principales editoriales de tebeos de España.

En esta nueva etapa que ahora se inicia, Glénat España va a continuar con la misma línea editorial que hasta el momento. Publicando a autores españoles como ya hemos publicado a más de 140, entre ellos Purita Campos, Carlos Giménez, Jordi Bernet, Abulí, Calpurnio o Aleix Saló. Y continuando con las grandes series de manga como Naruto, Bleach, Negima, Saint Seiya, Chi, Ranma ½, Gantz, La Espada del Inmortal, y autores como Osamu Tezuka, Hiroshi Hirata, Suehiro Maruo y Motofumi Kobayashi. Así como las series del catálogo de Glénat Francia o de la editorial americana Avatar, con un programa previsto para el año 2012 de más de 200 novedades. Y con la distribución y logística de SD Distribuciones, tanto para España como para Argentina.

Barcelona/Grenoble, 5 de octubre de 2011

Marketing y tebeos

2011-10-02T11:34:00.001+02:00

De la Wikipedia:

Max y Moritz (en alemán, Max und Moritz – Eine Bubengeschichte in sieben Streichen) es una historieta de Wilhelm Busch publicada el 4 de abril de 1865 en el periódico satítico Fliegende Blätter.

¡El Salón del Manga se hace mayor!

2011-09-30T09:59:00.004+02:00

.
Este año, en el Salón del Cómic de L'Hospitalet cuentan con invitados de excepción que nos visitan desde el otro lado del mundo. Y no se trata del actor de voces de una serie de los años 80 ni el asistente que dibuja los fondos de una serie que no se emitió nunca en nuestras televisiones.

Atentos a la nota de prensa remitida por Tomás Pardo, responsable de la comunicación de Ficomic, que avanza la presencia de dos destacados especialistas en la cultura nipona.

MORINOSUKE KAWAGUCHI Y CARLOS RUBIO ANALIZARÁN EL ÉXITO DE LA CULTURA POPULAR Y LA LITERATURA ACTUAL JAPONESA

El XVII Salón del Manga contará este año con dos conferenciantes que explicaran algunas claves de estos fenómenos culturales. El profesor universitario Carlos Rubio, el especialista de referencia en literatura japonesa en España, dará una conferencia sobre el boom actual de los autores nipones en nuestro mercado. También nos visitará Morinosuke Kawaguchi, un teórico sobre la cultura popular japonesa, invitado por Fundación Japón, que nos hablará de la cultura otaku y la innovación tecnológica japonesa.

Carlos Rubio López de la Llave
Doctor en Lingüística por la Universidad de California, Berkeley (1979), fue profesor de lengua española en la Universidad Mustansiriya de Bagdad (1979-1982) y de Hankuk (Seúl) de 1983 a 1984. También fue profesor visitante en la Universidad de Tokio entre 1985 y 1990. Actualmente enseña literatura japonesa en el CES "Felipe II" de Aranjuez, Universidad Complutense de Madrid, y en Casa Asia de Madrid.
En Japón es conocido como editor de diccionarios (Kenkyusha Nuevo Diccionario Español-Japonés, en 1992, reeditado en 2005 como “Puerta”; y el Diccionario Crown Japonés-Español, de la editorial Sanseido, 2004). En España, Carlos Rubio tiene nombre como traductor y divulgador de la literatura japonesa. Tradujo Kokoro, de Natsume Soseki, (2003), y Kokinshu (2005). Es cotraductor de obras clásicas como Heike Monogatari, Kojiki, Sarashina Nikki y Soga Monogatari. Entre los autores modernos ha traducido también obras de Mishima (Los años verdes, Confesiones de una máscara, y Los sables y otros cuentos) y una en preparación (La escuela de la carne).
Es autor de la primera historia de la literatura japonesa en español, titulada Claves y Textos de la Literatura Japonesa (Cátedra, 2008). Ha sido editor y supervisor de Los escritos de Nichiren Diashonin (Herder, 2009) y de El sutra del loto (en preparación, Herder). En julio de 2010 recibió la Medalla del Mérito Cultural que concede el Ministerio de Asuntos Exteriores de Japón.

Morinosuke Kawaguchi
Nació en la prefectura de Hyôgo, Japón, en 1961. Se graduó en Química aplicada en la Facultad de ingeniería de la Universidad Keiô en Tokio. Realizó un máster en Ciencias en la Universidad de Illinois. Tras su paso por Hitachi y la consultoría de investigación KRI, entró en la consultoría de renombre internacional Arthur D. Little Japan. En la actualidad trabaja en dicha empresa como director asociado, y es un experto consultor en estrategias de I+D en la ingeniería de productos, desarrollo tecnológico y gestión de la tecnología. También es miembro de la Japan as Pop Culture Association (JAPA) asociación dedicada a la cultura popular moderna japonesa, del Technical Group on Entrepreneur Engineering (ENT) en el Institute of Image Information and Television Engineers (ITE). Asimismo ejerce de profesor de postgrado en el Instituto de Tecnología de Tokio, investigador senior sobre Ingeniería Mecánica en la Universidad de KyungHee (Corea del Sur) y consultor de estrategias de negocio en Function Bay Inc.
Todo ello, que lo compagina con su posición de experto en los últimos adelantos en ingeniería de producto, lo ha convertido en un amante de la cultura popular que triunfa entre la juventud y le ha hecho autoproclamarse líder de los animadores del movimiento otaku. Su proyecto vital consiste en revitalizar Japón gracias a la fuerza de dos motores que trabaja por unir: una cultura otaku que constituya un orgullo a nivel mundial y las industrias manufactureras clave del país.

El XVII Salón del Manga se celebrará del sábado 29 de octubre al martes 1 de noviembre en La Farga de L’Hospitalet (Barcelona).

¡Caramba! Una alternativa editorial

2011-09-26T11:41:00.008+02:00

Ilustración de Jóse Luís Ágreda

De la nota de prensa enviada por Manuel Bartual:

¡Caramba! es una pequeña editorial independiente que acabo de poner en marcha mano a mano con Alba Diethelm. Vamos a publicar, principalmente, cómic de humor. Lo haremos vendiendo a través de Internet, y en las librerías que nos lo soliciten. Nos parece que es un buen momento para poner en marcha un proyecto de estas características, aprovechando las ventajas que ofrece ahora Internet y sus redes sociales para promocionar y vender los títulos que publiquemos.

Arrancamos con Reunión, un cuaderno de bocetos de Manel Fontdevila un tanto peculiar que ya se encuentra a la venta en nuestra web. A éste le seguirá en diciembre Let's Pacheco! Una semana en familia, de las hermanas Carmen y Laura Pacheco. Tenéis información de todo ello en nuestra web, así como todos los detalles del proyecto.

El diseño de esta camiseta es de Puño

La aparición del fanzine ¡Caramba!, hace unos pocos meses, fué todo un acontecimiento en el retraido panorama de la autoedición y la independencia historietística. Envuelta en una humilde pero efectiva operación de marketing online y merchandising, la iniciativa parece consolidarse. Ya han anunciado el segundo número de ¡Caramba! para las primeras fechas de 2012. Y las primeras propuestas monográficas no dejan duda de su interés....
.

(...) Esta libreta contiene una selección de sus cuadernos, del periodo comprendido entre 2006 y 2011. Cinco años de actualidad resumida en 180 páginas que presenta, además, el aliciente de mostrar los bocetos de un dibujante de la talla de Manel. Dibujos inéditos garabateados a boli, por placer, directamente del cerebro a la mano. Apuntes del natural y de fotos de la prensa que manejaban en las reuniones, en las que Manel cazaba frases de boca de sus contertulios para convertirlas en dibujos y chistes improvisados.
Y mujeres. ¡Muchas mujeres!
180 páginas. 10 x 21 cm. Cartoné con anillas
Interior en blanco y negro. Cubierta a color
ISBN: 978-84-939306-0-8

Encontrareis más información en...

carambacomics.com/catalogo/tebeos/reunion

y en

carambacomics.com/blog/manel-fontdevila-a-boli
.

Estreno de Arrugas en el Festival de san Sebastian

2011-09-19T21:11:00.002+02:00

.
En el artículo que ha publicado El País hoy mismo, hablan Paco Roca, autor de la novela gráfica y Cristobal Ferreras, director de la adaptación como largometraje de animación.

Roca: "Claro que cambian las cosas, incluso los personajes [hay hasta una nacionalidad diferente entre los protagonistas], pero está el espíritu. Tiene lo que yo quería contar". Cristóbal explica: "El truco de ir a blanco en las viñetas cuando el alzhéimer empieza a devorar sus neuronas no pudimos trasladarlo a la pantalla. No funcionaba". "No importa", contesta Roca, "porque sí veo mi tebeo ahí. Me preocupaba el final, cómo iban a cerrarse las tramas y si el remate aguantaba. Está claro que sí". Gira a su derecha y abraza a Ferreras, que le estaba mirando de reojo, con cierta precaución. "Felicidades".

El artículo completo, aquí mismo.
.

Fotografía de Borja Crespo

Borra de Luisd

2011-09-14T19:19:00.000+02:00

La Cúpula publicó este verano de 2011 una novelita gráfica que nos llama la atención por estas viñetas en sus primeras páginas:

En un solo bocadillo de Borra (La Cúpua, 2011), LuisD ha conseguido explicar el fracaso económico y estructural de la democracia española y de nuestro país y su clase política. Así con elegancia, como quien no quiere la cosa y para introducir una historia que no tiene nada que ver. O ¿quizá si?

La biografía de LuisD que la propia editorial incluye en su web:

LuisD nació en Béjar (Salamanca), una ciudad pequeña o un pueblo grande ¿famosa? por su industria textil, sus paños y por los hombres de musgo, que salieron hasta en el Un, dos, tres responda otra vez.
Le encanta contar batallitas como al abuelo Cebolleta.
Se trasladó a Salamanca con 18 años, estudió Bellas Artes y compartió piso y aventuras con amigos a los que le gustaría ver más a menudo.
Se "desplazó" a Barcelona y allí se quedó 15 años.
Ha trabajado como ilustrador y diseñador gráfico, siempre muy cerca del cómic, como freelance, en Camaleón Ediciones/Estudio Fénix y en Glénat Ediciones, donde trabaja como diseñador gráfico.
Ha publicado Miedo en Camaleón Ediciones, Dani&Co. en Dibbuks y Txiri! en la revista Dibus de Norma Editorial. Ha colaborado también en varios proyectos colectivos, como ilustrador y dibujante y tiene miles de ideas que cree que nunca le dará tiempo a terminar (su mujer le llama "proyectitos" cariñosamente).
Se ha casado con una ilustradora/dibujanta que no es fashion víctim, pero casi.
Ha tenido una hija a la que lo más le gusta en el mundo es dibujar gatitos superhéroes.
Con ellas, se ha ido a vivir recientemente a Pamplona, aunque los Sanfermines le estresen.

Cartel de Alfonso Azpiri para las Jornadas de Leganés

2011-09-14T17:00:00.000+02:00

La calle de Arturo Rojas de la Cámara

2011-09-01T19:37:00.000+02:00

Hemos recibido invitación a través de Facebook para hacernos partícipes de una reinvindicación que no podemos sino apoyar. Todo se explica en la convocatoria organizada a través de la conocida red social. Nosotros nos tomamos la libertad de reproducir el emocionante texto que Ricardo Guillamón, responsable de una iniciativa loable, no solo porque se trate de un autor de importancia en la historia del cómic español.

Tengo el honor de conocer a don Arturo Rojas de la Cámara, gigante de la Escuela Valenciana del Humor y exhausto superviviente de una generación maltratada, violentada y humillada por la vergonzante industria de la historieta española.
(...)

A don Arturo hace ocho años le dedicaron una calle en su localidad natal, Paterna, extraño honor para un dibujante que vive y colea por los saraos valencianos, a Rojas le gusta más bailar que dibujar y las tías que los lápices, normal. Un honor, decía, generalmente reservado a los difuntos y que por una vez honraba a un autor vivo con absoluto merecimiento. Un honor deseado y aceptado con emoción, orgullo y agradecimiento por el autor.
En ocho años, el Ayuntamiento de Paterna no se ha dignado a poner las placas en la calle de don Arturo, seguramente entretenidos en actividades más lucrativas.

(...)

R. Guillamón

Una página de Rojas de la Cámara

Migoya y Sequeiros: amistad, visceras y arte

2011-08-30T10:49:00.000+02:00

En la sección cultural del diario elmundo.es podemos disfrutar del artículo que el guionista, escritor, redactor, traductor y cineasta Hernán Migoya ha dedicado al ilustrador e historietista Santiago Sequeiros.

Secuencia de imágenes tomadas por Migoya incluidas en el artículo

Como siempre, Migoya desliza su vitriólica mirada, no solo sobre la figura de su amigo, artista maldito en vida, sino también hacia su tiempo y su entorno.

El último número de la revista Kiss Comix

2011-08-25T18:46:00.000+02:00

(Nota de Prensa de La Cúpula)

La revista mensual Comix Kiss Comix, referente del cómic erótico en España, cierra sus puertas tras casi 20 años de andadura con su último número, el 239, que ya se encuentra en los quioscos.

Los progresivos cambios en los hábitos de compra y lectura que alejan a los lectores de los quioscos, siendo éste el principal canal de difusión de la revista, y la competencia de contenidos eróticos gratuitos en internet, han sido las causas principales del cierre de la revista.

El primer número de Comix Kiss Comix se publicó en octubre de 1991 con el ánimo de ser una publicación que celebraba y normalizaba el sexo en una sociedad como la española, que tras cuarenta años de dictadura, no vivía ni expresaba la sexualidad de una forma desacomplejada. La línea editorial de la revista ha preconizado un tratamiento lúdico e igualitario del sexo que rehuía los extremismos. Durante estos casi 20 años de trayectoria, la revista Comix Kiss Comix ha permitido la creación de una cantera de nuevos autores tanto nacionales como internacionales que se han dado a conocer al público español a través de las páginas de la revista.

El equipo editorial de la revista Comix Kiss Comix quiere agradecer a sus colaboradores y lectores la fidelidad que durante todos estos años han mostrado hacia este proyecto.

El Catalogo del Cómic, nueva editorial

2011-08-12T12:32:00.002+02:00

El Catalogo del Cómic y la Librería Cosmic han estado involucrados en la gestión del fondo de material atrasado de Planeta desde hace muchos años y posteriormente han continuado esa labor -y la venta de novedades, por supuesto- a través de internet en http://www.planetacomics.net/

Así pues, y teniendo en cuenta la prolongada relación de El Catalogo... con el grupo editorial de Barcelona, parece que no se trata mas que de un mecanismo de reorganización "interempresarial". O quizá una fuga de cerebros de una emprea a otra. ¿Un golpe de mano en el sector? Y la entrevista en Zona Negativa no ofrece mucha mas aclaración, por supuesto. En septiembre parece que tendremos mas datos y comentarios, claro.
Reproducimos la nota de prensa a la que hemos accedido a través de Entrecomics:

Barcelona, agosto de 2011

El Catálogo del Cómic anuncia que ha adquirido los derechos de edición y distribución de DC Entertainment en España y los países de habla hispana de Sudamérica a partir de enero de 2012.

Desde ese momento, El Catálogo del Cómic será la empresa encargada de adaptar y publicar todos los cómics de la editorial norteamericana DC Entertainment, que incluyen las líneas editoriales Universo DC, Vertigo, Mad y DC Kids. El Catálogo del Cómic mantendrá la continuidad con respecto al programa editorial actual así como la numeración existente.

Estamos deseando ampliar esta información con más detalles a partir de septiembre.

Fundada en 1995, El Catálogo del Cómic construyó sus cimientos sobre la que es hoy su división comercial: la librería Cosmic y la tienda online www.planetacomic.net. Con el paso de los años, El Catálogo del Cómic ha expandido sus áreas de negocio y creado departamentos de ventas, distribución, servicios editoriales, informáticos, etc. y trabaja para grandes empresas como Grupo Planeta (España) Sony, (Estados Unidos), Giochi Preziosi (Italia) o Cospa (Japón).

DC Entertainment, hogar de marcas icónicas como DC Comics (Superman, Batman, Green Lantern,Wonder Woman, Flash, etc), Vertigo (Sandman, Fábulas, etc) y MAD, es la división creativa encargada de integrarse con Warner Bros. y Time Warner.

DC Entertainment trabaja junto a las divisiones clave de Warner Bros. para dar rienda suelta a sus historias y personajes en todos los medios, lo que incluye, entre otros, el cine, la televisión, los productos de consumo, el entretenimiento casero y los juegos interactivos. DC Entertainment publica miles de cómics, novelas gráficas y revistas cada año, y es la editorial más grande de cómics en lengua inglesa del mundo.

Daniel Navarro, Beni Vázquez
El Catálogo del Cómic

Bartolomé Seguí en Avilés

2011-08-10T12:08:00.003+02:00

Jorge Iván Argíz ha desvelado a través de su blog Desde mi mundo el nombre del autor que ha realizado el cartel de las Jornadas de Cómic Villa de Avilés, a celebrar el próximo mes de Septiembre.

Esta maravilla es obra de Bartolomé Seguí, uno de los prestigiosos invitados de este evento que cumple dieciseis ediciones.

Albert Monteys, Angel Unzueta, Juan José Ryp, Joan Boix, Brandon Peterson, Jason Aaron, Tony Harris y Emile Bravo son los nombres propios de un programa de charlas, mesas redondas y exposiciones que nunca defrauda a los aficionados que visitan la ciudad asturiana. En Avilés, Jorge Iván y el resto de responsables del evento, gestionan un evento cultural en torno a la cultura del cómic que otorga al autor (guionistas, dibujantes, historietistas) y su trabajo el absoluto protagonismo.

Los desclasificados de Viñetas

2011-08-08T22:17:00.001+02:00

La época estival, el verano, las vacaciones sientan muy bien a determinados profesionales del medio. Es el caso de Joan Navarro, director de Ediciones Glénat en España.
.

.
El primer enlace que reseñamos es el que inicia una serie de entradas en las que se ponen a nuestro alcance documentación excepcionalmente reveladora. Puramente anecdótica en otras. Es impagable esta labor documentalista que el editor está regalando a la comunidad online. Y en estos días calurosos, el señor Navarro intensifica su actividad digital.

Un segundo enlace y el tercero están dirigidos a las entradas dedicadas a material inédito y a cartas de puño y letra recibida por los autores a lo largo de su trayectoria como editor de revistas y editoriales de historieta, respectivamente. Pero las recomendaciones serían numerosas entre las mas de 6.500 jugosas entradas de su blog Viñetas.

Muere a los 79 años el creador del gato "Pumby", José Sanchis

2011-08-03T14:06:00.001+02:00

El dibujante valenciano José Sanchis Grau ha fallecido en Valencia, su ciudad natal, a los 79 años. La muerte de Sanchis se produjo el día 2 de Agosto y su funeral y posterior entierro se han oficiado esta mañana en el tanatorio y el cementerio municipales.

Sanchis es uno de los grandes nombres de la historia del tebeo español. Fichó por la Editorial Valenciana a finales de los 40 para colaborar en Jaimito. En el número 260 de esta revista se publicó una historieta titulada "Un perrero con mucha vista" en la que aparecía un gato sin nombre ayudando a un perro. Fue la primera aparición de Pumby, personaje ideado para los lectores más jovenes y que se convertiría en una nueva publicación -en Abril de 1955- con su nombre como cabecera.

Su creador formó parte junto a Karpa, Sanchis Cortés, Arizmendi, Palop y Rojas de la Cámara de una generación única que desde Valencia marcó tendencia en el mundo del tebeo desde las publicaciones de la Editorial Valenciana.El cierre de la editorial en los años ochenta puso fin a esta importante generación del cómic valenciano.

Merecedor en 1997 del Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona por el conjunto de su obra y objeto de estudio en las últimas décadas por su influencia en generaciones posteriores de dibujantes, Sanchis estudió en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos y se especializó en dibujos de historietas para niños y jóvenes, escribiendo casi siempre sus propios guiones.

Creó personajes como El soldadito Pepe y El Capitán Mostachete para la revista Jaimito de la mencionada editorial levantina y, posteriormente, Pumby, Record Boy y Don Esperpento para otras cabeceras.

Dibujantes acampados

2011-07-29T11:13:00.001+02:00

.
Un proyecto coordinado por Pere Mejan y Tomeu Pinya, en el que han participado mas de 40 ilustradores y autores de historieta y que llegará en el mes de Agosto a las librerias, gracias a la labor desinteresada del editor Ricardo Esteban y a través de su sello Dibbuks.

"Este libro no ha sido decidido en asamblea. No se ha refrendado su contenido, ni la elección de autores ha sido participativa. No es un libro horizontal, ni todos los que en él escriben han estado quizá acampados en ninguna plaza.

Pero nace de nuestras mejores ideas para contribuir a lo que ha conseguido y está por conseguir el movimiento de concienciación ciudadana que es el 15-M. Es un libro plural, y esa pluralidad y naturalidad organizativa sí son espejo de lo que queremos difundir. Como dibujantes y escritores, sentimos que teníamos una responsabilidad y una oportunidad únicas para participar más allá de levantar las manos en una asamblea (que en sí es todo un gesto).

Todos los que hablamos en estas páginas lo hemos hecho sin ánimo de lucro, por el afán de contagio de las ideas del 15-M. Esperamos que lleguen muy lejos, y que todos disfrutemos de la transformación social que suponen. Al fin y al cabo se trata de hacer un mundo mejor, y en eso estamos todos de acuerdo".

Ulli Lust: el cómic autobiográfico alemán

2011-07-20T20:42:00.003+02:00

En nuestro próximo programa vamos a dedicarle un cierto tiempo a una de las novedades de La Cúpula. La editorial de Barcelona ha publicado una de las revelaciones del último Festival de Angulema. La dibujante austriaca Ulli Lust trabajó en esta historia durante cuatro años y hasta su publicación por la editorial berlinesa Avant. La aceptación de los lectores y la crítica fue excepcional, una aclamación. En 2010 Lust recibió en el Festival de Cómic de Erlangen el Premio ICOM al Mejor cómic independiente. Un año después siguieron los premios Artemisa por la edición en francés titulada Trop n’est pas assez y el Premio Revelación, en el Festival de Cómic de Angouleme.

La trayectoria de Lust como diseñadora, ilustradora e historietista es destacable, se integró en la escena del cómic y la ilustración en Berlín desde la escuela de Arte de la ciudad y el colectivo Monogatari que fundaría junto a otros dibujantes interesados en "contar historias", como Kai Pfeiffer o Jens Harder. Diez años mas tarde fundó el proyecto online Verlags für Bildschirmcomics - www.electrocomics.com. Esta revista de cómic electrónica se convirtió en muy poco tiempo en una importante referencia internacional que ha dirigido durante los últimos 6 años.

Mientras tanto publicó Springpoem (2006), una historia erótica y juguetona, y en 2008 alumbraría Fashionvictims, donde explotaría su capacidad para escrutar -sin indulgencia- la realidad que le rodea. Una capacidad que ha confirmado con su última obra como una de los autores de cómic autobiográfico mas honestos del medio.

En Hoy es el último día del resto de tu vida, Ulli Lust nos cuenta el viaje que emprendió con unos muy punk 17 años, junto a una amiga, sin dinero ni documentación, a Italia donde conocerá el peligro y el precio de la libertad, en esa tradicional y machista sociedad que encontraron. En un solo y magistral golpe, Lust es capaz de ponerse al día con los sueños, miedos y emociones de su juventud y ofrecernos una lúcida mirada a los conflictos sociales del sur de Italia en los años ochenta.

Hoy es el ultimo día del resto de tu vida es probablemente lo mejor que la ha ocurrido al cómic europeo en los últimos años. Las páginas de Lust se están publicando en diferentes revistas o ediciones independientes como Strapazin, la italiana Inguine o Spring. La dibujante austriaca trabaja actualmente en una adaptación de la novela Flughunde (El técnico de sonido) de Marcel Beyer.

Ediciones europeas de El arte de Volar

2011-07-19T21:05:00.000+02:00

La segunda edición en castellano de Edicions de Ponent

Edición en turco

Denöel Graphic publica la edición francesa

David Rubín en Radio Círculo

2011-07-19T20:09:00.000+02:00

A tenor del lanzamiento del documental protagonizado por el dibujante orensano, Radiografía de un autor de tebeos, tuvimos la suerte de contar con el por un breve espacio de tiempo y a través del telefono. David Rubín nos avanzó algunas de las claves de esta película, una producción independiente dirigida por Marcos Nina que está obteniendo respuestas muy positivas en los festivales, incluso a nivel internacional, por los que se ha paseado.

David Rubín ha estado presentando el primer tomo de El Heroe, aquí y allá, durante las semanas anteriores al verano. En esta novela gráfica, Astiberri Ediciones la publicará en dos entregas, el historietista gallego actualiza la epopeya griega de Hércules y cierra el círculo de su propio bagaje como lector y autor haciendo homenaje al género de superheroes El próximo mes de Agosto se pondrá a la venta el documental en formato dvd.

Nuevo horario en Radio Círculo

2011-07-08T15:07:00.000+02:00

Durante los meses de Julio y Septiembre, emitimos La Guía del Cómic en nuevo horario de verano.

Cada Viernes de 15 a 16 horas en el 100.4 FM.

No olvideis que podeis escucharnos a través de internet en Radio Círculo

Evento otaku en Valencia

2011-07-04T10:31:00.003+02:00

Se convoca la segunda edición de un evento dedicado al manga, el anime y el ocio alternativo en la Comunidad Valenciana. Este año la organización ha reservado los días 8, 9 y 10 de Julio para celebrar el llamado Encuentro de Autores Españoles. Es una convocatoria a los autores amateur y profesionales que quieran participar en una serie de actividades dedicadas al mundo del cómic: charlas, sesiones de firmas, concursos de dibujo y mucho más.
Autores de la talla de Paco Roca (Premio Nacional del Cómic 2008), Nacho Fernández (Dragon Fall, Paladines del Horóscopo), Sergio Bleda (El Baile del Vampiro), Rubén Fdez (Federik Freak) gracias a a la colaboración de Ediciones Babylon, Webcomics en Español y Pulp Comics. Además, se convocan los denominados Painting Matches, duelos en los que dibujantes amateur podrán probar su valía contra los profesionales, utilizando tabletas de dibujo digitales.
También se presentará el Proyecto de Fanzine Europeo. Studio Kat, principales organizadores de Otakuart, en colaboración con las Casas de Juventud de Quart de Poblet y el programa Juventud en Acción de la Comunidad Europea pretende realizar un cómic de humor colaborativo entre dibujantes amateur de toda la Unión Europea con la intención de engrasar la cooperación entre dichos dibujantes, difundir los nuevos talentos y tendencias del cómic europeo o motivar a los jóvenes hacia la propia iniciativa y la innovación.

Algunas actividades programadas en Otakuart serán:

Viernes, 8
• 12:00 Presentación de la revista Pulp Comics #2.
• 16:00 Encuentro con Paco Roca.
• 17:00 Sesión de firmas con Paco Roca y Nacho Fernández.
Sábado, 9
• 12:00 Sesión de firmas de Enkaru.
• 13:00 Charla Proyecto Fanzine Europeo.
• 16:00 Publicar en el extranjero con Sergio Bleda, Sergio Abad y Nacho Fernández. Sesión de firmas.
Domingo, 10
• 13:00 Fernández VS Fdez. Charla con Nacho Fernández y Rubén Fdez. Sesión de firmas.

Más información en la web de Otakuart (http://otakuart.info), de Studio Kat (http://www.studio-kat.net) y del Proyecto de Fanzine Europeo (http://europeanfanzineproject.wordpress.com).
.

El libro dorado de la Ilustración

2011-06-30T19:56:00.000+02:00

Nuestros amigos de El Duende han puesto en distribución un número especial dedicado a la ilustración. Aunque podéis conocer algunos de sus muchos contenidos a través de la edición online, recomendamos que los que puedan conseguir un ejemplar impreso, lo intenten. Merece la pena.
En cuanto a los contenidos destacables: Entrevista y piezas de texto e imágen dedicados a Max, Ana Juán, Javier Olivares, Pablo Ientile, Ricardo Cavolo, TBO4Japán, Dan Zimmer (Illustration) y bastantes mas.
.

Ilustración de Flavio Morais para la portada y la contra de El Duende

Escucha y descarga nuestros programas

2011-06-29T13:30:00.001+02:00

Los que nos escuchan a través de la emisión de Radio Círculo en radiofrecuencia, ya saben que La Guía del Cómic se emite en directo cada viernes de 19 a 20 horas.

Quienes nos escuchan a través de la página web de la emisora del Círculo de Bellas Artes saben que además de la posibilidad de escuchar el programa en directo, pueden escucharnos gracias a una sección que esta web incluye y en la que se habilita la escucha en diferido de la emisión semanal . Esto es, el programa del viernes se podrá escuchar el martes o miercoles siguiente y durante los siete días que siguen.

Y los que nos siguen a través de nuestra web o de nuestros perfiles en facebook o twitter, encontrarán facilmente en estos, la manera de acceder al sistema de podcast que tenemos alojado en Ivoox.

Algunos de los programas que recientemente podréis encontrar en este archivo "en la nube" os permitirán escuchar la entrevista con Cesar Esteban Muñoz, el autor de El Motomutante Maroto, la visita de Marc Bernabé y Carla Berrocal o la reciente presentación radiofónica del fanzine ¡Caramba!.

Emile Bravo en Expocómic 2011

2011-06-28T11:46:00.002+02:00

La edición de 2011 del Salón del Cómic de Madrid, Expocómic ya tiene fechas confirmadas. El 1, 2, 3 y 4 de Diciembre, un fin de semana invernal y prenavideño dedicado a la cultura del cómic y la historieta en el Palacio de Cristal de la Casa de Campo. La publicación de este dato viene acompañada de una importante novedad en Expocómic. Este años el cartel del evento será obra de un reconocido autor francés.

Emile Bravo, que ya estuvo presente en el verano de 2010 en el Salón de Cómic de Coruña, coincide con la generación de autores franceses que se ha denominado Nouvelle Bande Dessinee (David B, Marjane Satrapí, Christophe Blain), aunque su trabajo ha estado enfocado principalmente al público infantil y juvenil. Un hito importante de su carrera ha sido cuando se ha encargado de un personaje fundamental en la historieta juvenil francesa, Spirou, parte de cuya juventud narraría en un volumen especial de Las aventuras de Spirou y Fantasio titulado El diario de un ingenuo (Planeta d'Agostini, 2009)

Nacido francés de padre catalán y madre valenciana, Bravo publicó su primera obra, Fighters, bajo guión de Jacques Sorg en 1988. Diéz años después empezó a escribir sus propios guiones, formó parte del proyecto Comix 2000 y, mientras colaboraba con otros autores coetaneos como Joan Sfar, se confirmó como un talento de la literatura infantil con la obra Mi mamá está en América y ha conocido a Buffalo Bill (Ponent Mon, 2008) escrita por Jean Regnaud.

En su visita el evento coruñés, Bravo regaló a los asistentes a su charla-coloquio comentarios como el que sigue:

“cuando vengo a charlas, es para exponer mi punto de vista acerca del cómic, porque me parece que mucha gente tiene apriorismos, o una falsa definición de lo que es el cómic, incluso dentro del medio profesional. (...) Si hago cómics es por una razón muy sencilla: cuando era pequeño, mi padre me contaba muchas historias, a veces se las inventaba, y otras me leía libros o cómics. Durante el día, cuando él trabajaba, yo también quería contarle historias, y como veía que en los cómics se hacía a base de dibujos, que tenían continuidad y contaban algo, así que comencé a hacer historietas, pero claro: con un dibujo de un niño de 3 ó 4 años. Cuando él llegaba y veía mis historias, para mí lo importante no era que dijera que los dibujos eran bonitos, sino que leyera y entendiera esas historias. Me imagino que no era fácil, por tratarse de un dibujo de un niño pequeño, pero él lo entendía, lo cual era genial”

¡Cáspita! Paco Alcazar, David Sánchez y Manuel Bartual...

2011-06-24T14:14:00.001+02:00

... reunidos ante los microfonos de Radio Círculo y preparados para contarnos todo lo que se pueda contar sobre la publicación del momento. El fanzine en el que todo profesional consagrado hubiera querido estar. El prozine en el que cualquier joven autor emergente quisiera ver sus páginas publicadas.

David Sánchez firmando la obra que le dió a conocer

Paco Alcazar

Manuel Bartual entrevistado por Mireia Pérez

¡Tres ejemplares de Los Fabulososos Freak Brothers!

2011-06-22T15:17:00.002+02:00

.
En el programa del pasado viernes pusimos en marcha un pequeño sorteo destinado a promocionar el lanzamiento de la edición Integral de Los Fabulosos Freak Brothers.

Tres jipis con alergia a la pasma y pasmo para el trabajo, querencia por todo tipo de estimulantes y alucinógenos, y una habilidad especial para meterse en líos.
Hace más de cuarenta años, Gilbert Shelton creó a Los Fabulosos Freak Brothers vertiendo un tanto de sátira, un algo de humor físico al estilo clásico y una pizca de delirio psicodélico. Sus historietas fueron apareciendo en diversas publicaciones y pronto se convertirían en los hermanos más famosos del underground norteamericano.
A la publicación de este volumen, el primero de una edición integral remasterizada, este trío de chiflados sigue siendo el testigo más descacharrante de una época en que el mundo quiso ser un lugar mejor. O al menos más fumado.
¡Un material de primera!

Por cortesía de Ediciones La Cúpula hemos repartido -tres ejemplares tres- del primer tomo de esta colección en tres volúmenes del clásico del cómic underground norteamericano.

La dinámica fué de lo mas sencilla, con la única pega de que han sido beneficiados los oyentes del programa en su emisión en directo en FM (cada viernes de 19 a 20 horas en el 100.4 de la frecuencia modulada de Madrid capital). A los tres primeros que nos enviaron un mail a propósito del concurso, les hemos anotado convenientemente el nombre y dos apellidos para que, aprovechando que todos residen en Madrid, se pasen por la redacción del programa a recoger su flamante ejemplar. Los que nos escuchen a través del podcast en Ivoox o en la retransmisión en diferido en www.radiocirculo.es tendrán que esperar a otros sorteos en los que organicemos otras dinámicas que permitan extender el concurso en el tiempo y en los espacios que disponemos.

Los ganadores son: Javier Sánchez Sánchez, Maria Eugenia del Amo y Paloma Casado Mallén.
.

El cómic español en Munich

2011-06-17T17:16:00.009+02:00

En Alemania, se produce un interesante fenómeno con dos de los mas importantes eventos dedicados al cómic. Cada año, en estas fechas, los aficionados, dibujantes y editores acuden alternativamente al Salón del Cómic de Erlangen o al Festival de Cómic de Múnich, en un loable ejercicio de coordinación y colaboración entre estas dos ciudades. En 2011, del 23 al 26 de junio le toca el turno al Festival de Múnich.
Además de una feria editorial, perfectamente representativa del mercado editorial del cómic alemán, un muy atractivo listado de artistas alemanes e internacionales invitados, las numerosas exposiciones y otros contenidos de la programación, también se entregan en Munich, los Premios PENG! – el Premio del Cómic de Múnich y los ICOM -Independent Comic Preis.
El país invitado en Munich este año es España, y gracias a la colaboración del Instituto Cervantes local y del Consulado Español, habrá una representación de autores como Miguelanxo Prado, Juanjo Guarnido, Juán Díaz-Canales y otros como Roger Ibáñez, Guillém March o Dani Montero -de quien se presenta la edición alemana de Sin mirar atrás y una exposición sobre esta, su primera novela gráfica, en la sede que el Instituto Cervantes regenta en la capital alemana.

Podemos mencionar los artistas norteamericanos o de otra procedencia que la semana que viene visitarán el Künstlerhaus -la sede principal de ComicFestival München 2011-, lo que nos dará una idea de la potente oferta del evento. Bill Morrison, Tim Sale, Brian Bolland y Howard Chaykin ofrecen y disfrutan de exposiciones, sesiones de firmas, charlas o conferencias. Y también estárán allí los belgas François Walthery (Natacha) o Brecht Evens, el noruego Jason, los franceses Reiser y Emmanuel Lepage o la norteamericana Sarah Glidden. Pero si puede ser interesante, o revelador, hacernos eco y aprovechar nuestra condición de "invitados" en este importante evento europeo, será porque demos un mínimo repaso a los autores alemanes de rabiosa actualidad y, consecuentemente, presentes en la programación.

La serie de Nickel para la revista Harry -Die Bunte Jugendzeitung

A los veteranos como Rolf Kauka o Hansrudi Wäscher se añade otro nombre clásico: Helmut Nickel, que recibirá el premio honórífico Peng!, este año. También podemos hablar de Christian Moser, conocido por Monster des Alltags, o Reinhard Kleist, que ha dedicado sus últimas obras -Havanna y Castro- a la historia cubana reciente. También se ha dedicado una exposición a los cómics Disney, importantes en la industria alemana y para algunos de sus autores, como por ejemplo Ulrich Schroeder, que fué director de arte en la división alemana de la empresa fundada por Walt Disney. Terminemos esta aproximación a los autores alemanes mencionando a Greta Ausstellung (de las revistas y fanzines Comicgate, Jazam y Comicaze) y a Thomas Von Kummant, conocido por su biografía de Goethe en formato cómic y por la adaptación, junto a Benjamin von Eckartsberg, de la primera de las novelas incluidas en las Chronik der Unsterblichen del popular escritor de ciencia ficción, Wolfgang Hohlbeins.

Thomas Von Kummant

Benjamin von Eckartsberg

Portada de Greta Ausstellung

Bocetos para una portada de Ulrich Schroeder

Portada de Christian Moser

Diabolik y el cómic pulp italiano

2011-06-13T11:42:00.002+02:00

La editorial madrileña Kraken traduce al castellano una de las joyas y emblemas de la cultura editorial popular italiana: Diabolik. Este personaje, creado en 1962 por las hermanas Angela y Luciana Giussani, inauguró el denominado fumetto nero, el cómic para adultos italiano que traspasaría fronteras en los años 70, obteniendo gran éxito y cierto escandalo en Italia y Francia. Fué el precedente industrial y argumental de Dylan Dog, gran éxito en los años 80 de la editorial Bonelli.

De la nota de prensa de Ediciones Kraken:

Diabolik es el primer criminal del cómic en convertirse en el personaje de culto del fumetto nero italiano, un clásico entre los clásicos. Es el primer villano que se transforma en un héroe. El ladrón de los mil disfraces creado por las hermanas Giussani, fue objeto de duras críticas por parte de la Italia de la época. Pero a pesar de su mala fama, o quizá precisamente gracias a ella y a su originalidad, Diabolik se transformó en un fenómeno de masas que aún hoy sigue presente en el imaginario colectivo de todo un país.
Todo un icono de los años sesenta, en 1996 la Triennale de Milán dedica a este personaje Stricie di storia, una gran exposición que propone la saga del héroe negro como el espejo de una época. Llevado al cine por Mario Bava, y con una extraordinaria BSO de Ennio Morricone, tanto la película como el personaje se convirtieron en un mito en los Estados Unidos. Diabolik fue acogido como un malvado James Bond, pero compartía con él el mismo ingenio y encanto. Ediciones Kraken publica ahora Tempestad de recuerdos, que narra el origen de un personaje que se mantiene vivo e indiferente al paso del tiempo casi cincuenta años después de su nacimiento.

Diabolik en la edición italiana de kiosco de 2010

Juan Berrio y Treseditores en La Guía

2011-06-11T18:35:00.003+02:00

De la visita que el historietista e ilustrador Juan Berrio y el editor Mauricio D'Ors nos hicieron el viernes pasado unas pocas imágenes bastarán:

Juan Berrio en la colección Mamut

Un proyecto a seis manos con Ágreda y Solís.

Los tres primeros títulos de Treseditores

En pocos dias os ofreceremos el programa en el sistema de escucha diferida de Radio Círculo y en Ivoox.

Liniers en el diario argentino La Nación

2011-06-11T11:15:00.001+02:00

Ilustración en vivo y firmas de Carla Berrocal

2011-06-09T13:03:00.002+02:00

Carla Berrocal en la Feria del Libro de Madrid

Del 27 de mayo al 11 de junio, el centro comercial Zielo Shopping Pozuelo celebra Relatarte, un programa de actividades para la difusión de la lectura. En la programación se incluye la convocatoria para esta tarde, el Jueves 9 de Junio de 2011. La ilustradora y dibujante Carla Berrocal ilustrará en vivo uno de los temas que interpretará en directo El hombre Delgado -cantante solista, escritor y comisario de arte, todo en uno- que acaba de estrenar su primer álbum. En el mismo acto, convocado a las 18:00 horas Berrocal firmará ejemplares de su última obra, El Brujo, que se presentó en estas últimas semanas en el Museo ABC de Madrid y la librería Pictográfics de Barcelona.

Carla pasó por el estudio del programa en Radio Círculo

Paco Camarasa, Borja Crespo y Carla Berrocal con la gente de Museo ABC

Una arriesgada y apaisada apuesta

Sesión de firmas en La Noche de los Libros

La adolescencia según Fermín Solís

2011-06-07T11:01:00.003+02:00

.
De la nota de prensa que ha publicado Ediciones La Cúpula:

Fermín Solís (Cáceres, 1972) es un ilustrador y guionista curtido en multitud de fanzines y revistas de cómics. Publicó sus primeras obras largas con editoriales independientes como Subterfuge Comix, Dibbuks o Astiberri. Ha participado también en las obras colectivas Tapa Roja, Artículo 20 y Project Superior (nominada a un premio Harvey USA). Algunas de sus obras se han traducido y publicado en Estados Unidos, Francia y Canadá por algunas de las editoriales independientes más importantes del panorama internacional.

Fermín Solís (izda.) presentó el fanzine Roland de Borja González en la II Salita del Cómic

Podríamos añadir que Fermín Solís tiene otra faceta igualmente destacable. Durante algo mas de una década ha representado a la cultura del cómic en su Cáceres natal. Fundó y dirigió Plan B Cómics, una libreria especializada que alegró las vidas de los aficionados al cómic cacereños entre los años 2000 y 2006, y que cerró para concentrarse en su carrera como ilustrador e historietista.

Y desde hace un par de años, vuelve a colocar a Cáceres en el mapa de la actividad sísmico-historietística con la organización de un pequeño evento del que solo se cuentan maravillas. La Salita del Cómic Iberoamericano es una modesta pero nada despreciable actividad en torno a la cultura de los tebeos que en solo dos ediciones ha demostrado que no son necesarios grandes presupuestos ni audiencias de miles de visitantes para ejercer una labor de difusión cultural digna.

La II edición de la Salita, (mayo de 2011) contó con autores de la talla de Victor Coyote (en su dimensión musical), Dario Adanti, Ed y Lluïsot.

Como ilustrador ha colaborado con las editoriales SM, Pearson, La Galera o Molino y en periódicos y revistas como El País, Época o Mondo Sonoro, donde publica la tira cómica La Tienda en Casa. También mantiene una respetable actividad como cartelista, portadista y colaborador de lujo en la escena editorial independiente extremeña.

Participó y fué seleccionado en el Certamen Injuve 2002 y recibió el Premio al Autor Revelación en el Salón del Cómic de Barcelona en 2004. Ese mismo año fué nominado para la categoría que también premiaba al autor revelación en Expocómic (Salón del Cómic de Madrid).

Recientemente, Fermín Solís ha publicado Buñuel en el laberinto de las tortugas (Astiberri, 2009) y participado, a seis manos con Juán Berrio y Jose Luís Ágreda, en la revista aperiódica Usted está aquí (Dibbuks, 2010)

Mi organismo en obras es la tercera obra que protagoniza Martín Mostaza, que aparecía en Los dias mas largos (Balboa, 2002) y El año que vimos nevar (Astiberri, 2005). Con este personaje, Solís había trazado sendas reflexiones en torno a su propia infancia y ahora, de nuevo, "una mirada nostálgica a la vez que irónica de ese tránsito solitario y complejo que es la adolescencia."
.

La vanguardia literaria y Pere Joan

2011-06-02T11:29:00.000+02:00

Imagen de Oliver Duch para Heraldo

"Igual que en Google Maps encontramos capas que representan el mismo espacio, la novela gráfica funciona como otra capa del texto de Agustín Fernández Mallo". Con esa intención, Pere Joan ha dibujado Nocilla Experience, la novela gráfica, adaptación de la novela del gallego. Ambos, acompañados del aragonés Manuel Vilas, presentaron este álbum editado por Alfaguara en la Feria del Libro de Zaragoza.(...)
(Extracto de Heraldo.es)
.

Javier Olivares y el enigma Pertierra

2011-06-02T11:10:00.001+02:00

Javier Olivares ha reunido lo publicado en el blog que está publicando con el título El Enigma Pertierra. Durante el último año, Olivares ha formado parte del juego narrativo multi-medio desplegado a partir de la novela El silencio se mueve, de Fernando Marías. El tal J. Pertierra es uno de los personajes protagonistas de la novela y gracias al dibujante e ilustrador madrileño conocemos un poco mas de lo que pudo ser la profesión de dibujante en la España reciente. Hoy, Jueves 2 se inaugura, en el Espacio Sinsentido (C/ Valgame Diós, 6 Madrid), una exposición con todo este material: portadas, ilustraciones, páginas de comic y algún nuevo material descubierto recientemente.

Enrique Flores y Tres Editores en ABC

2011-06-01T17:51:00.000+02:00

Tres editores le invita a la presentación de sus seis primeros títulos, y en particular Museo del Prado de Javier Zabala y Parque del Retiro de Enrique Flores, que correrá a cargo de Felipe Hernández Cava, hoy miercoles 1 de Junio de 2011 a las 19:30 horas en el Museo ABC, Calle Amaniel 29.

ComicKultur en la Feria del Libro

2011-05-30T14:58:00.001+02:00

La Comunidad de Madrid rinde homenaje al cómic en su pabellón de la Feria del Libro, que se inauguró el pasado Viernes 27 en el Parque del Retiro. Puede visitarse hasta el 12 de junio y en esta carpa del gobierno regional el país invitado, al igual que en el resto de la Feria, es Alemania. Se presta especial atención a los cómics alemanes de los años 80 , así como a creadores de las nuevas generaciones. La programación incluye una exposición de páginas de cómic de 28 autores de ambas nacionalidades y diferentes actividades, como firmas de autores, clases magistrales, monólogos y cadáveres exquisitos.

28 de mayo: Firmas de Alfonso Azpiri y Carlos Vermut a las 12h y Cadáver exquisito a las 18h.
29 de mayo: firmas de Raúl y Federico del Barrio a las 12h y Cadáver exquisito a las 18h. con Carla Berrocal.
2 de junio: Cadáver exquisito a las 18h. con Nacho Arranz.
3 de junio: Clase magistral a las 18h. con Estudio Kossen.
4 de junio: Firmas de Ulf K. y Félix Ruiz. a las 12h y Café del Cómic con Ulf K. Iñaki Miranda y Borja Crespo a las 18h.
5 de junio: Firmas de Ulf K. y Nacho Arranz. a las 12h y cadáver exquisito a las 18h. con Mike Bonales.
9 de junio: Pictionary con Kenny Ruiz y Tirso Cons a las 18h.
10 de junio: Monólogo Friki con Andrés Palomino a las 18h.
11 de junio: Firmas con Carla Berrocal y Mike Bonales a las 12h. y Cadáver exquisito con Tirso Cons. a las 18h.
12 de junio: Firmas con Alfonso Azpiri a las 12h y Cadáver exquisito con Olga Carmona a las 18h.

La Guía de la Indignación

2011-05-28T11:35:00.004+02:00

El programa del Viernes 27 de Mayo - podeis escuchar otros programas a través del enlace en la columna lateral - es un especial dedicado a nuestros hijos. Para que puedan pensar libremente, incluso de manera diferente a sus padres. Porque nuestros hijos no deben estar obligados a heredar nuestro sistema.

Por ello, el programa ha perdido gran parte de su contenido habitual y hemos dedicado, música y comentarios, a los manifestantes de la Plaza de Cataluña y a quienes han querido imponerles su autoridad por la fuerza y la violencia.

A pesar de todo no hemos podido dejar de lado la actualidad del mundo del cómic y la historieta, que como es lógico, también está directamente relacionada con los últimos sucesos que se viven en muchas calles y plazas españolas. Un ejemplo que se ha convertido en absoluta tendencia en internet:

Esta semana Ediciones Glénat ha distribuido este video promocional producido por Aleix Saló, autor de Españistan, este país se va a la mierda.

En lo musical fuimos alocadamente eclécticos, siendo capaces de mezclar algunos clásicos del rock radical vasco con la lúcida poética de Franco Battiato:

Mr. Tambourine yo no quiero bromear,
pongámonos la camiseta, los tiempos cambiarán.
Somos hijos de la estrella
y biznietos de su majestad el dinero.
Por fortuna, mi racismo no me deja ver
los demenciales programas de la tribuna electoral.
Aunque llevéis perfumes y desodorantes
sois arenas movedizas, siempre hacia abajo.
Hay quien se pone unas gafas de sol,
para tener más carisma y un sintomático misterio.
Qué difícil es seguir, padre, cuando el hijo crece
y las madres envejecen.
Cuánta escuálida figura que atraviesa el país
y qué mísera es la vida con abusos de poder.
sobre el puente ondea la bandera blanca,
sobre el puente ondea la bandera blanca.
Yo prefiero la ensalada a Beethoven y Sinatra, a Vivaldi,
uvas pasas que me dan más calorías.
Qué difícil es quedarse quieto, indiferente,
mientras todo a tu alrededor hace ruido.
En esta época de locos nos faltaban
los idiotas del horror.
He oído los disparos en una vía del centro.
Cuánta estúpida gallina, se pelean para nada.
Mínima inmoralidad, mínima inmoralidad.
Sumergidos sobre todo en basuras musicales.

Sobre el puente ondea la bandera blanca.

También le dedicamos algunos minutos a la espectacular edición de El Estafador, que en su edición número 83 lleva por título: Spanish Revolution
.

Dibbuks pone a la venta TBO4Japan

2011-05-26T11:05:00.003+02:00

.
Nuestros amigos de Dibbuks y TBO4Japan lo explican mejor que nadie:

El sector de los profesionales de la ilustración también ha desarrollado una iniciativa para
recaudar fondos y entregárselos a la Cruz Roja Japón. Primero con la realización desinteresada de ilustraciones para ser subastadas on-line a través de e-Bay, luego con la exposición de
estas obras en salones de comic como los de Madrid y los de Barcelona. Más tarde con la
realización de otras obras para ser entregadas en original al Excmo. Embajador de Japón en
España, como muestra de condolencias hacia su pueblo. Y ahora con la edición de un libro
que recoge todas las obras realizadas y cuyos beneficios van a ser destinados al mismo fin. El
título de la obra: TBO4JAPAN no puede ser más ilustrativo de este acto, “tebeos para Japón”.

Multitud de profesionales se han visto involucrados en el proyecto. No quiero mencionar a
ninguna en especial, pues son más de ciento cincuenta entre promotores, ilustradores,
impresores, editores, diseñadores, amigos… Solo tienes que abrir las páginas de esta obra
para descubrir que profesionales de todo tipo de estilos, experiencias y profesión (dentro del
sector) han participado con un entusiasmo tal que harán de esta obra una herramienta
valiosísima para que nuestro aporte a esta causa sea recordada durante bastante tiempo.
Si eres lector hazte con la obra, regálala y recomiéndala. Si eres librero solicítala al distribuidor
y ponla en un lugar especial de tu tienda. No dejes pasar esta oportunidad para demostrar
a los lectores que el mundo del comic y la ilustración también estamos aquí para ayudar a la
sociedad cuando se nos necesita.

Además de la llamativa portada, aquí tenemos algunas de la ilustraciones incluidas:

Kenny Ruíz

Esther Gili

Emma Rios

Ximo Abadía

Santiago García y Pepo Pérez en Sol

2011-05-23T16:10:00.000+02:00

El divulgador y teórico Santiago García nos cuenta una bonita y oportuna historia mano a mano con el dibujante Pepo Pérez.

Una perfecta mezcla entre los acontecimientos que estamos viviendo y la nostálgia por el pasado que vivieron otros. No os perdáis la historia completa en Mandorla.

Revuelta en la plaza del pueblo y entrevista a Ricardo Cavolo

2011-05-19T23:51:00.008+02:00

.
En este Viernes 20 de Mayo intentamos preparar un programa dedicado a la ilustración. Para ello contamos con la presencia del joven ilustrador salmantino Ricardo Cavolo.

La entrevista con este emergente nombre de la creación gráfica -a todos los niveles y en todo tipo de disciplinas- promete ser mas que interesante.

El cartel de Cavolo para Safewalls

Pero en estas fechas y con la que está cayendo -una refulgente y comprometida lluvia de activismo antipolítico ha despertado en muchos de nosotros-, no hemos podido abstraernos. Decididamente, el programa de esta semana terminará dedicado al movimiento espontáneo que ha surgido en toda España y fuera de fronteras.

El único manifestante español en Siberia

¡DEMOCRACIA REAL YA!

Eddie Campbell en Entrecómics

2011-05-17T12:31:00.000+02:00

En el pasado Salón del Cómic de Barcelona, el Tio Berni consiguió encontrarse con el autor escocés Eddie Campbell. El resultado es, a nuestro entender, uno de los textos divulgativos sobre cómic y creación literaria mas interesantes de las que se han publicado en los últimos años.

He empleado un año en mi nuevo libro, sin adelantos de ningún tipo y trabajando en él diariamente. Ahora he terminado el libro, pero mientras tanto he estado viviendo de los royalties de mis anteriores libros. Antes, un autor de cómic no podía hacer eso. Nos hemos convertido en un tipo distinto de literatura, no estamos cada día en el periódico. He estado leyendo sobre Milton Caniff, cuando iba a empezar Terry y los piratas. Estaba haciendo una tira para Associated Press, Dickie Dare. Pero hubo un mes entre ambas, porque no le pagaron inmediatamente cuando se aprobó Terry y los piratas, y estuvo un mes sin cobrar. Incluso alguien tan grande como Milton Caniff tenía estos problemas. Tuvo que ir a ver a su casero para decirle que le dejaba a deber ese mes. Tal vez es que yo he encontrado la manera de vivir de manera barata para poder dedicarme durante un año entero a hacer un libro. Pero es un mundo distinto. Los autores de cómic antes nunca pudieron hacer esto.

(...)una cosa de la que me he dado cuenta es de que disfruto mucho cuando amplío los dibujos en la pantalla. Mis ojos están cansados. Pero al hacerlo grande, pones pequeños detalles que después no se verán al reducir la imagen al tamaño final. Lo cual es muy útil en un e-book, porque la gente puede ampliar el dibujo y decir “¡no me había fijado en esto!”. Puede hacer zoom… Creo que tenemos que empezar a pensar en el dibujo de una nueva forma, para el e-book.(...)

Podeis, ¡debeis!, leer la entrevista completa y gráficamente documentada en Entrecomics.
.

Carla Berrocal y Marc Bernabé en Radio Círculo

2011-05-14T20:35:00.001+02:00

En el programa de este último viernes, vinieron a visitarnos dos profesionales de absoluta actualidad. Carla Berrocal acaba de publicar, y presentará el próximo Jueves 19 en el Museo ABC de Ilustración, su último libro. El Brujo es una autentica novela gráfica (ese concepto que con tanta alegría y tan poco sentido se utiliza últimamente) que recupera la tradición folclórica chilena y muestra la interminable capacidad estilística de Carla.

La imágen nos la cede Marc Bernabé...

Marc Bernabé también visitó la quinta planta del Circulo de Bellas Artes, por primera vez en persona después de numerosas colaboraciones telefónicas en los últimos años, y nos ofreció una impagable crónica de su participación en el recientemente celebrado Expomanga.

...encantado con la vista desde Radio Círculo